Афонина Татьяна фотограф Москва

Хотите запечатлеть незабываемые моменты? Доверьте свои фотографии профессионалу! Услуги талантливого фотографа - гарантия качественных снимков и восхитительных портретов.

Посмотреть портфолио

Тексты песен Gary Numan

Gary Numan - Whisper Of Truth
6 дня назад 303,00 (не задано)
Gary Numan - Whisper
3 дня назад 386,00 (не задано)
Gary Numan - White Boys And Heroes
1 день назад 230,00 (не задано)
Gary Numan - Wonder Eye
14 часа назад 394,00 (не задано)
Gary Numan - You Are In My Vision
17 часа назад 101,00 (не задано)
Gary Numan - You Walk In My Soul
1 день назад 173,00 (не задано)
Gary Numan - Young Heart
14 часа назад 145,00 (не задано)
Gary Numan - Your Fascination
23 часа назад 319,00 (не задано)
Gary Numan - Zero Bars (Mr. Smith)
4 дня назад 354,00 (не задано)

Информация о артисте

Гэри Ньюмэн (Gary Numan) по всеобщему признанию является одним из отцов синт-попа, влияние которого распространилось на современные музыкальные течения. В Америке он стал известен хитом "Cars", ставшим одним из определяющих синглов новой волны. Этот бестселлер Гэри Ньюмэна помог развитию эры синт-попа как в Америке, так и в Англии , где Ньюмэн был настоящей поп-звездой и постоянным хитмейкером на протяжении начала 80-х. Даже после окончания эры новой волны, в музыке по-прежнему ощущалось влияние Ньюмана: его мрачное параноидальное видение, театральный холодно-инопланетный имидж и механически-электронное звучание в значительной мере отразились в работе многих музыкантов готического рока и стиля индастриал, появившихся позже. В середине 90-х - начале нового тысячелетия его имя вновь оказалось у всех на устах. Известные альтернативщики исполняли на концертах каверы его композиций, а готические индастриалисты смотрели на него как на своего учителя.

Ньюмэн (урожденный Гэри Энтони Джеймс Уэбб (Gary Anthony James Webb)) появился на свет 8 марта 1958 года в Лондоне. Будучи весьма застенчивым мальчиком, которого музыка вызволила из своего панциря, он начал играть на гитаре еще в юности и участвовал в нескольких проектах. Вдохновленный непосредственностью панковского движения, в 1976 году Гэри Уэбб присоединился к панк-группе, называемой Lasers. Уже в следующем году он и басист Пол Гардинер (Paul Gardiner) вышли из состава Lasers для того чтобы вместе с ударником Бобом Симмондсом (Bob Simmonds) сформировать коллектив Tubeway Army. При работе в нем музыканты использовали футуристические сценические псевдонимы: Валериан, Скарлетт и Раєл. Их основным интересом стали синтезаторы и они записали несколько электронных синглов. Увлекшись этим направлением, Гэри Уэбб взял себе псевдоним Гэри Ньюмэн и чтобы достичь требуемого холодного звучания заменил Симмондса Джессом Лидьярдом (Jess Lidyard) (являющимся по совместительству его родным дядей). В этом составе в начале 1978 года Tubeway Army записали для лейбла Beggars Banquet несколько демо-треков, в которых панк-рок слился с электроникой Kraftwerk. Спустя несколько лет эти записи были изданы альбомом The Plan. Летом того же 1978 года Ньюмэн исполнял коммерческие ролики-джинглы для рекламы джинсов, а уже в ноябре появился дебютный альбом группы, называющийся Tubeway Army. Написанный под сильным влиянием Kraftwerk и берлинских записей Дэвида Боуи (David Bowie's) с Брайаном Ино (Brian Eno), диск также показал увлечение Ньмэна электронной, экспериментальной стороной глэма (Roxy Music, Ultravox) и краутрока (Can), а также творчеством писателя-фантаста Филипа Дика.

Второй альбом коллектива, Replicas, увидел свет в начале 1979 года. Сингл с него "Are 'Friends' Electric?," стал хитом и возглавил английские хит-парады, сделав Replicas также первым в альбомном чарте. Диск также содержал композицию "Down in the Park,", которая впоследствии часто исполнялась музыкантами готического рока. Несмотря на негативные отзывы критики о засилье синтезаторов в его музыке, буквально в одночасье Ньюмэн стал звездой. Вместо Tubeway Army Гэри сформиовал новую группу поддержки, в которую взял Гардинера. В конце 1979 года вышел самый успешный его диск The Pleasure Principle. Альбом содержал комозицию "Cars,", ставшую интернациональным хитом, вошедшую в американский Тор10 (#9) и возглавившую британские чарты. Сам альбом в Англии вновь стал первым. Ньюмэн организовал сложное футуристическое шоу с которым отправился на гастроли, которые, правда, оказались коммерчески неудачными. Став за короткое время довольно состоятельным человеком, Ньюмэн обзавелся хобби, став пилотом-любителем и купил себе самолет.

В конце 1980 года на прилавках магазинов появилась его третья полнометражная работа - альбом Telekon, сразу же возглавивший английские чарты. Хиты "We Are Glass" и "I Die: You Die" вошли в национальный Тор5, а чуть позже "This Wreckage" достиг Тор20. В 1981 году Ньюмэн объявил о том, что он устал от живых концерных шоу и отыграл несколько прощальных концертов перед выпуском Dance (1981). Альбом и лидирующая композиция "She's Got Claws" оба попали в Тор5, а Ньюмэн тем временем был арестован в Индии по подозрению в шпионаже (!) и контрабанде при попытке совершить кругосветный перелет.

Обвинения с музыканта были сняты, хотя власти конфисковали его самолет. Его отсутствие на сцене было совсем коротким, но к моменту выпуска I, Assassin (1982) популярнось Ньмана существенно пошатнулась отчасти из-за скандала, но в основном из-за того, что хит-парады были переполнены синт-поп исполнителями, многие из которых воспользовались наработками Ньюмэна в этой области. Хотя I, Assassin еще вошел в альбомный Тор10, а сингл "We Take Mystery (To Bed)" стал хитом (#9 UK), последующие работы мастера электроники стали поскальзываться на пути к чартам. Титульный трек к диску Warriors (1983) едва вошел в национальный Тор20 (#20 UK).

С этого момента пути Ньмэна и лейбла Beggars Banquet разошлись, что побудило Гэри создать собственный Numa, под которым в конце 1984 года был выпущен Berserker. Альбом был записан уже без друга Ньюмэна Пола Гардинера, который скончался годом ранее от передозировки наркотиков, и содержал один Тор20 хит . The Fury (1985) стал последним его лонгплеем, которому еще удалось достичь альбомного Тор20. Следующие несколько лет Гэри время от времени сотрудничал с Биллом Шарпом из поп-джазовой команды (!) Shakatak, с которым в 1985-1989 записал четыре сингла. Вслед за неудачным Strange Charm (1986) Ньюмэн перешел на лейбл IRS, но с самого начала их отношения не складывались. Лейбл заставил изменить название альбома 1988 года с Metal Rhythm на New Anger и ремикшировать несколько треков с него. Диск оказался первым североамериканским релизом музыканта с 1981 года. Впоследствии IRS отказался выпустить его саундтрек к фильму The Unborn и не организовал туров в поддержку New Anger и следующего релиза Outland (1991) . По истечению контракта Ньюмэн вновь вернулся на Numa и выпустил Machine + Soul (1992).

1994 год подарил слушателям почти индустриальный Sacrifice, первый диск, ознаменовавший постепенное возвращение Ньюмэна к фавору у критиков и андеграудной сцене. На протяжении последующих лет культовые коллективы Hole, the Foo Fighters и Smashing Pumpkins неоднократно исполняли песни Ньюмэна на своих концертах, а Marilyn Manson выпустил синглом свой кавер "Down in the Park" вместе с хитом "Lunchbox". Кроме того, Nine Inch Nails назвали Ньюмэна своим идейным вдохновителем. С обновившейся армией поконников и новыми надеждами Гэри выпустил готический индустриально-металлический Exile (1997). альбом был принят тепло, но еще не до конца показал его адаптацию к новым музыкальным веяниям. Это сделал альбом Pure, который был признан лучшей его работой за прошедшие годы и распространил его культ на новую территорию.
Гэри Ньюман — английский исполнитель новой волны, начинавший с группой Tubeway Army. Музыка Ньюмана, в которой соединились мотивы краут-рока, панка и глэма, оказала влияние на развитие готик-рока и индастриал.

1977—1983
Гэри Ньюман (Gary Numan, настоящее имя — Гэри Энтони Джеймс Уэбб: род. 8 марта 1958 года в Хаммерсмите, Лондон) начал свою музыкальную карьеру в панк-группе The Lasers в 1976 году. Год спустя вместе с басистом Полом Гардинером (Paul Gardiner, родился 1 мая 1958 года, умер 4 февраля 1984 года) покинув состав, принял псевдоним и собрал новый коллектив, Tubeway Army, куда вошел также ударник Боб Симмондс (Bob Simmonds), вскоре замененный Джессом Лидьярдом (Jess Lidyard). Вышел Tubeway Army: критика немедленно отреагировала на параноидально-космический имидж фронтмена и лирику, в которой чувствовалось влияние писателя Филипа К. Дика.


Основными элементами музыкальной палитры Ньюмана стали — наследие Kraftwerk и глэм-рок (Боуи, Roxy Music). В том же ключе был выдержан и Replicas (подписанный: Gary Numan & Tubeway Army), возглавивший британские альбомные списки. Сингл Are 'Friends' Electric? [2] стал также чарттоппером. Став суперзвездой (но так и не завоевав симпатий музыкальной критики, в те годы питавшей отвращение к синтетической музыке), Ньюман распустил Tubeway Army и стал работать с бэкинг-бэндом переменного состава (место в котором сохранил басист Гардинер). Осенью 1979 года вышел третий альбом The Pleasure Principle и за ним — сингл Cars, который вышел на 1-е место в Англии и поднялся до 9-го места в США. На (как правило, убыточных) гастролях Ньюман теперь поражал воображение зрителей футуристическим шоу, а свободное время стал посвящать основному хобби: авиапилотированию.

После Telekon (как и два предыдущих, альбом возглавил британский хит-парад) и двух хит-синглов (We Are Glass, I Die: You Die), Ньюман объявил о прекращении концертной деятельности и провел серию прощальных концертов. Пока альбом The Dance и (параллельно) сингл She’s Got Claws поднимались в чартах, музыкант вознамерился облететь вокруг света, но был арестован в Индии по подозрению в шпионаже и контрабанде (обвинения вскоре были сняты, но власти конфисковали его самолет). Возвратившись на сцену в 1982 году с альбомом I, Assassin, Ньюман понял, что его популярность пошла на убыль — возможно потому, что хит-парад был переполнен той самой музыкой, в которой он поначалу был едва ли не единственным британским новатором. Warriors (заглавный трек альбома 1983 года) стал его последним британским хитом.

1984-
Покинув Beggars Banquet, Ньюман создал собственный лэйбл Numa, на котором вышел Berserker, последний альбом, записанный с Полом Гардинером (скончавшимся от передозировки в 1984 году). The Fury стал последним альбомом Ньюмана, поднявшимся в первую британскую двадцатку. Затем последовал период успешного сотрудничества Биллом Шарпом из Shakatak (4 сингла в 1985—1989 годах), однако развитию сольной карьеры музыканта помешал конфликт с IRS. Вышедший на Numa Records Sacrifice (1994), альбом с индустриальным привкусом, получил в целом благоприятные отзывы критики и обеспечил Ньюману авторитет в альтернативной среде. В течение нескольких следующих лет каверы его композиций выпускали Hole, Foo Fighters, Smashing Pumpkins и Marilyn Manson. Участники Nine Inch Nails называли Ньюмана в числе тех, кто оказал существенное влияние на творчество группы. Культовый успех имели также Exile и Pure, альбомы, в который Ньюман продолжил линию на соединение готик-рока, индастриал и техно.

В 2002 году Ньюман вновь появился в списках с синглом Rip (#29, UK), а год спустя в дуэте Gary Numan vs Rico поднялся до 13-го места с Crazier. Рико, кроме того, принял участие в ремикшировании старых треков Ньюмана в новом индустриальном ключе: эта работа вышла под названием Hybrid. В 2003 году голос Ньюмана прозвучал в треке «Pray For You» Plump DJs (альбом Eargasm). В 2004 году он вновь взял под контроль управление собственными делами и организовал лейбл Mortal Records: здесь вышли несколько DVD и затем (13 марта 2006 года) тепло встреченный критикой студийный альбом Jagged. Материал альбома был представлен на концерте в лондонском The Forum, за которым последовали обширные европейские и американские гастроли.

Мастер электронной фантастики вернулся на тот трон, с которого его в свое время вытеснила волна молодого synth pop и начинающегося industrial. Вернулся он с еще более почерневшими волосами, более пристальным взглядом и с музыкой уровня Nine Inch Nails. Культ и слухи вокруг особы мастера за это время достигли апогея. Долгая дорога в дюнах шоу-бизнеса и в лабиринтах обычных жызненых катаклизмов как-то - потеря близких, впечатляющий триумф конца 70-тых и медленное схождение с музыкальной сцены конца 80-тых - с тем что-бы появиться только сейчас - в конце 90-тых с еще большей силой. Все перечисленое + многократная смена мировозрений, да и все остальное связаное с жизнью Gary Numan'a сейчас не более чем привлекательная легенда для масс-медиа и кажется чем-то нереальным когда очередной раз прослушиваешь последний альбом - "Pure"."Pure"- чистота инновации в музыке и сознании. Технологический и мгновенный прорыв одного из отцов synth pop и фундатора new wave в ряди лучших современных dark электронщиков.Полная спираль. Спираль - потому что Numan был одним из тех, кто создал основу для рождения industrial, synthpop, dark wave. Естеcтвенно он был и есть культовой особой для окрещенного мировой прессой "богом индастриала" - Трента Ренора (Nine Inch Nails), учасников комерческого готик-поп проэкта Garbage, дерганных ребят из Prodigy, мрачного и аристократичного электронного проекта Tricky и многих многих... Именно имя "Gary Numan" числилось в списках людей, которые оказали на творчество вышеуказаных музыкантов переломное влияние. Но вот что любопытно и замыкает спираль - сегодня, отвечая на вопрос "Под влиянием творчества каких групп вы пишите свою музыку сейчас? - Numan безапеляционно отвечает с своей загадочной улыбкой - "Nine Inch Nails, Marilyn Manson, Gravity Kills, Sneaker Pimps, Garbage, Prodigy, Course of Empire, Crystal Method.." Далее он коротко объяснил в одном из интервью с присущей ему лаконичностью, что расценивает этот факт как закономерный и ему это вообще нравится. И улыбнулся. Можно продолжить -хорошо потому, что сцена впитала его идеи, нарастила их технологией, насытила их темной романтикой - и на пике, сегодня мастер появился вновь. Да, забыл отметить,- теперь Gary Numan безкомпромисно балансирует на грани заежженного industrial и яркой, пронизыающей душу величественным и "темным" синтезом, пропитаной временем электроникой...По атмосфере и имиджу - готика. По лейблу который занимаеся Gary Numan'ом - Cleopatra Records тоже можно много сказать (для непросвещенных - самый известный готик-лейбл в мире)..Да, забавный факт, как-то Gary признался в одном из интервью что Cleopatra Records - это не просто выбор..Это судьба в той мере, что у жены мастера задолго до этого было тату Eye of Horus. Этот же символ является лого Cleopatra Records. Кстати глянем по клубным чартам - "Pure" среди готических релизов... По программе ежегодного готического фестиваля M'era Luna, который состоялся в этом сентябре в Германии - имя Gary Numan написано одним шрифтом с "соседом по сцене" - Marylin Manson.. Ирония судьбы..По музыке - сегодняшнее творчество GN можно охарактеризовать как industrial / dark synth cross-over. Забудьте про легкость "Cars" and etc...Сегодня эта песня звучит совсем по другому. И намного лучше как по мне..Gary Numan переродил свое творчество мощным усилием и не побоявшись потери фанов утяжелил и умрачнил звук ровно на 100 % в сравнении с предыдущим. На альбоме нет слабых вещей. Начиная с заглавного трек "Pure" - сотрясающего своей неприкрытой и убойной силой слушатель погружается на километры льда холодных, жутких своей чистотой гитар и не может оторватся от вслушивания в идеально подходящие тексты. Gary даже не поет, он спокойно произносит слова как заклинанья иногда срываясь в пророческий тысячелоголосый крик. Голос начинает нравится сразу и уже не покидает. Альбом полон откровенных и манящих своей странной и уникальной атмосферой рассказов о вере, боли, жизни, смерти. Все это выкристализовалось за многие годы жизни и творчества. Далее по альбому - "Walking With Shadows" - эпохальная красота индустриальной баллады, сравнить с которой можно разве что только "Something I can never have" NINа...Далее идут безусловные хиты ( имеется в виду для всей публики, мне лично все нравится...)... "Listen to my voice" - очень сильная песня адресованная тем, кто смешал свое темное и светлое начало не спромогшись выбрать одно, и о лживости веры в мифического мессию...Затем - "Fallen" и "Torn" - две просто емоционально выразительные вещи. "Little Invitro" - тысячи вольт боли и музыка абсолютного, отчаяного одиночества как в The Crow...Откуда ее столько может в песне, не нам искать. Эта песня наряду с Pure и последним треком - мои бессменные фавориты на протяжении уже долгого времени. Ну и "Can't Breathe" - безусловно лучший трек альбома во всех отношениях. Песня-откровения по поводу персонального апокалипсиса и страха перед самим собой и тем, что можно ожидать от своего подсознания...Эта песня проливает много света на скрытые стороны этого альбома, и дает понимание и ключ к разгадке его концепции...Трек чем-то просто пугает. Не рекомендую к прослушиванию людям с суицидальными наклонностями. Для готов - это ОБЯЗАТЕЛЬНО к прослушиванию...Этот шедевр Gary Numanа сотрясает основы. Уйти в информационное затишье на последние годы с тем что-бы в 2000 году появиться с альбомом, который совершенно он него не ожидали - это доказательство настоящей харизмы. А точнее чистоты от музыки. По всей видимости имя альбома "Pure" (то бишь - "Чистый") символизирует то, что Gary прошел через все жизненые круги и остался самим собой несмотря ни на что....


Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
Gary Numan (born Gary Anthony James Webb on 8 March 1958) is an influential English singer, composer, and musician. Most widely known for his chart-topping 1979 hits "Are 'Friends' Electric?" (when in Tubeway Army) and "Cars", Numan achieved his peak of mainstream popularity in the late 70s and early 80s but maintains a loyal cult following. Numan, whose signature sound consists of heavy synthesizer hooks fed through guitar effects pedals, is considered a pioneer of commercial electronic music.

Both Numan's music and his transgressive public image are known for his sense of alien coldness and embrace of avant-garde influences. Becoming of the founding fathers of electronic-based pop music, Numan's reach extends far beyond his lone American hit, “Cars,” which still stands as one of the defining new wave singles. That seminal track helped usher in the synthpop era on both sides of the Atlantic, especially his native England, where he was a genuine pop star and consistent hit-maker during the early 80s. Even after new wave had mostly petered out, Numan’s influence continued to make itself felt. His dark, paranoid vision, theatrically icy persona, and clinical, robotic sound were echoed strongly in the work of many goth rock and (especially) industrial artists during the past several decades. For his part, Numan just kept on recording, and, by the late 90s, he’d become a hip name to drop. Prominent alternative rock bands have covered his hits, with Numan himself playing live with Nine Inch Nails briefly to much acclaim, and a goth-flavored brand of industrial-type music christened darkwave looks to him as its mentor.

Numan was born Gary Anthony James Webb on March 8, 1958, in Hammersmith, West London, U.K. A shy child, music brought him out of his shell; he began playing guitar in his early teens and played in several short-lived bands. Inspired by the amateurism of the punk movement, he joined a punk rock group called "The Lasers" in 1976. The following year, he and bassist Paul Gardiner split off to form a new group, dubbed "Tubeway Army", with drummer Bob Simmonds. They recorded a couple of singles under futuristic pseudonyms (Valerium [or Valerian], Scarlett, and Rael, respectively) that attempted to match their new interest in synthesizers. Scrapping that idea, Webb rechristened himself Gary Numan and replaced Simmonds with his uncle Jess Lidyard. Thus constituted, "Tubeway Army" cut a set of "punk-meets-Kraftwerk" demos for Beggars Banquet in early 1978. That work ended up being released several years later as 'The Plan'.

That summer, Numan sang a TV commercial jingle for jeans, and toward the end of the year the group’s debut album, 'Tubeway Army', appeared. Chiefly influenced by Kraftwerk and David Bowie’s Berlin-era collaborations with Brian Eno, the album also displayed Numan’s fascination with the electronic, experimental side of glam rock (such as in some works by Roxy Music and Ultravox) and Krautrock (such as in some works by Can). He also drew much influence from transgressive science fiction writers such as Philip K. Dick, people who challenged conventional thinking through exploring the affects of new technology.

The group’s second album, 'Replicas', was released in early 1979. Its accompanying single, “Are ‘Friends’ Electric?", was a left-field smash, topping the UK charts and sending 'Replicas' to number one on the album listings as well. The record also included “Down in the Park", an oft-covered song that stands as one of Numan’s most 'gothic' outings.

Numan had become a star overnight, despite critical distaste for any music so heavily reliant on synthesizers, and he formed a larger backing band that replaced "Tubeway Army", keeping Gardiner on bass. "The Pleasure Principle" was released in the fall of 1979 and spawned Numan’s international hit “Cars”, which reached the American Top Ten and hit number one in the UK; the album also became Numan’s second straight British number one. He put together a hugely elaborate, futuristic stage show and went on a money-losing tour, and also began to indulge his hobby as an amateur pilot with his newfound wealth.

Numan returned in the fall of 1980 with "Telekon", his third straight chart-topping album in Britain, and scored two Top Ten hits with “We Are Glass” and “I Die: You Die”; “This Wreckage” later reached the Top 20.

In 1981, Numan announced his retirement from live performance, playing several farewell concerts just prior to the release of "Dance". While "Dance" and its lead single, “She’s Got Claws”, were both climbing into the British Top Ten, Numan attempted to fly around the world, but in a bizarre twist was arrested in India on suspicion of spying and smuggling. The charges were dropped, although authorities confiscated his plane. His retirement proved short-lived, but when he returned in 1982 with "I, Assassin", some of his popularity had dissipated - perhaps because of the retirement announcement, perhaps because the charts were overflowing with synthpop, much of which was already expanding on Numan’s early innovations (which were starting to sound repetitive). "I, Assassin" was another Top Ten album, and “We Take Mystery (To Bed)” another major hit, but in general Numan’s singles were starting to slip on the charts; the title track of 1983’s "Warriors" became his last British Top Twenty hit (excluding reissues and collaborations).

Numan and Beggars Banquet subsequently parted ways, and Numan formed his own Numa label, kicking things off with "Berserker" in late 1984. Sadly, longtime collaborator "Paul Gardiner" died earlier that year from a drug overdose. 1985’s "The Fury" became the final Numan album to reach the British Top 30. Over the next few years, Numan collaborated occasionally with "Shakatak’s" Bill Sharpe, releasing four singles and one album from 1985-1989.

Following 1986’s "Strange Charm", Numan signed with IRS, but the relationship was fraught with discord from the start. IRS forced Numan to change the title of 1988’s "Metal Rhythm" to "New Anger" for his first North American release since 1981 (and also remixed several tracks), refused to release his soundtrack for the film "The Unborn", and would not fund any supporting tours for "New Anger" or 1991’s "Outland". When his contract expired, Numan returned to Numa for 1992’s "Machine + Soul".

1994 brought the release of the industrial-tinged "Sacrifice", the first glimmering of Numan’s return to critical favor and underground hipness. Over the next few years, bands like "Hole", "The Foo Fighters", and "Smashing Pumpkins" covered Numan songs in concert, and Marilyn Manson recorded “Down in the Park” for the B-side of the “Lunchbox” single; moreover, "Nine Inch Nails" cited Numan as an important influence. With his fan base refreshed and expectations raised, Numan delved deeper into gothic, metal-tinged industrial dance on 1997’s "Exile". However, he didn’t truly hit his stride in this newly adopted style until 2000’s "Pure", which was acclaimed as his best work in years and expanded his cult following into new territory.

In 2003, Numan enjoyed fleeting chart success once again with the "Gary Numan vs Rico" single “Crazier”, reaching No.13 in the U.K. chart. Rico, who is an up and coming artist from Glasgow, also worked on the remix album "Hybrid" which featured reworkings of older songs in a more contemporary industrial style. In 2004 Numan took control of his own business affairs again, launching the label Mortal Records and releasing a series of live DVDs as a precursor to his highly anticipated new studio album, "Jagged" which was released on 13 March 2006. An album launch gig took place at "The Forum, London" on 18 March 2006. Numan announced a UK tour commencing in April 2006 and plans to tour other countries, including the USA, during the year in support of the release. Numan also to launched a "Jagged" website to showcase the new album.

Numan contributed vocals to four tracks on the April 2007 release of Ade Fenton’s debut solo album "Artificial Perfect" on his new industrial/electronic label Submission, including songs “The Leather Sea”, “Slide Away”, “Recall” and the first single to be taken from the album, “Healing”. The second single to be released in the UK was “The Leather Sea” on July 30, 2007.

In 2008, he released a double CD remix album "Jagged Edge", based around 2006’s critically acclaimed "Jagged", co-produced with Ade Fenton. The pair are currently in the studio working on Numan’s 18th studio album "Splinter", due for release in 2009.

While Numan is known for his electronic music innovations, he prefers real instruments. He explained in an interview with Songfacts: "I didn't go the technology route wholeheartedly, the way Kraftwerk had done. I considered it to be a layer. I added to what we already had, and I wanted to merge that. There's plenty of things about guitar players, and bass players, and songs I really love that I didn't particularly want to get rid of. The only time I did get rid of guitars was on Pleasure Principle, and that was in fact a reaction to the press. I got a huge amount of hostility from the British press, particularly, when I first became successful. And Pleasure Principle was the first album I made after that success happened. I became successful in the early part of '79 and Pleasure Principle came out in the end of '79, in the UK, anyway. And there was a lot of talk about electronic music being cold and weak and all that sort of stuff. So I made Pleasure Principle to try to prove a point, that you could make a contemporary album that didn't have guitar in it, but still had enough power and would stand up well. That's the only reason that album didn't have guitar in it. But apart from that one album they've all had guitars - that was the blueprint."

The official website can be found here: www.garynuman.co.uk
Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.