Хотите запечатлеть незабываемые моменты? Доверьте свои фотографии профессионалу! Услуги талантливого фотографа - гарантия качественных снимков и восхитительных портретов.
Тексты песен Tom Waits & Bette Midler
Информация о артисте
Tom Waits - Полное имя Thomas Alan Waits. Родился 7 декабря 1949 г. в Помоне, Калифорния. Автор песен, композитор и актёр.
Том Уэйтс обладает своеобразным хрипловатым голосом. Визитной карточкой Уэйтса можно назвать его голос, манеру исполнения (смесь пения и речитатива), элементы таких жанров, появившихся до расцвета рок-музыки, как блюз, джаз, кабаре, водевиль, и эксперименты в направлении альтернативного рока и даже индастриала.
Несмотря на отсутствие большой поддержки со стороны крупных коммерческих СМИ, Уэйтс имеет множество поклонников и последователей, его работы повлияли на новые поколения музыкантов. Существует множесто кавер-версий его песен (например, «Jersey Girl» в исполнении Брюса Спрингстина и «Downtown Train» в исполнении Рода Стюарта) и трибьют-альбомов.
Некоторые альбомы Уэйтса стали в разных странах золотыми. Уэйтс неоднократно номинировался на крупные музыкальные награды (в т.ч. на Оскара за саундтрек), получил дважды премию Грэмми за альбомы.
Биография
Родился в городе Помона в Калифорнии. Его отец шотландско-ирландского, мать норвежского происхождения.
В 1971 году, в возрасте 21 года, начал музыкальную карьеру, переехав в Лос-Анджелес и подписав контракт с лейблом Asylum Records и менеджером Хербом Коэном (англ. Herb Cohen), который также был менеджером Фрэнка Заппы.
Первый альбом «Closing Time» (1973) получился меланхоличным, с уклоном в джаз. Несмотря на положительные отзывы, он не привлекал большого внимания, до тех пор пока группа The Eagles, бывшая тогда на одном лейбле с Уэйтсом, не записала кавер-версию песни «Ol' 55» на своем альбоме «On the Border» (1974).
В середине 1970-х состоялись первые концертные турне Уэйтса.
Как минимум после выхода альбома «Small Change» (1976) за Уэйтсом закрепилась репутация пьющего человека с тяжёлой жизнью, отчасти благодаря таким песням как «The Piano Has Been Drinking» («Пианино пьянствовало») и «Bad Liver and a Broken Heart» («Больная печень и разбитое сердце»). В схожем ключе, в сопровождении нео-джазовой музыки, звучат практически все работы Уэйтса 1970-х годов. В это время у него завязались романтические отношения с Рики Ли Джонс (англ. Rickie Lee Jones), которая появилась на обложках альбомов «Foreign Affairs» и «Blue Valentine»
В конце 1970-х годов началось длительное сотруничество Уэйтса (как создателя саундтреков) с режиссёром Фрэнисом Фордом Копполой. Актёрским дебютом Уэйтса стал фильм «Райская аллея» (1978) с Сильвестром Сталлоне.
К концу 1970-х — началу 1980-х годов в музыке Тома Уэйтса стало больше элементов ритм-энд-блюза и рок-музыки, а также появились баллады.
В августе 1980 года, Уэйтс женился на Кэтлин Бреннан (англ. Kathleen Brennan), которая позже стала указываться на его альбомах как соавтор песен. Уэйтс неоднократно отмечал её влияние на своё творчество.
В начале 1980-х он поменял лейбл с Asylum Records на Island Records, где выпустил альбом «Swordfishtrombones» (1983), ставший поворотным в музыкальном отношении. На «Swordfishtrombones», заметно отличавшимся от прочей продукции в области популярной музыки, присутсвуют смелые эксперименты как с инструментами, так и с голосом, и стало гораздо меньше прежнего звучания струнных инструментов и пианино. В этом же духе звучат и следующие альбомы: «Rain Dogs» (1985) и «Franks Wild Years» (1987). Начиная с «Rain Dogs» в записи некоторых песен принимал участие Кит Ричардс, гитарист The Rolling Stones.
Уэйтс, ранее игравший на пианино или гитаре, начал уставать от этих инструментов, сказав «Руки – они как собаки, идущие в те же места, в которых они уже были. Следует быть осторожным, когда игра перестаёт происходить в голове, и переходит в пальцы. Нужно отбить у пальцев их привычки, или музыкальные исследования будут закончены, и начнётся игра только стандартной приятной музыки. Я пытаюсь, преодолеть привычки, играя на незнакомых мне инструментах, таких как фагот или вотерфон (англ. waterphone).
С того момента подбор инструментов и оркестровки на альбомах Уэйтса стали довольно эклектичными. Уэйтс называл их «Junkyard Orchestra».
Том Уэйтс снялся в 1980-х годах во множестве мелких ролей в фильмах и в главной роли в фильме «Вне закона» Джима Джармуша (1986), в саундтреке к которому присутствуют несколько его песен. Помимо этого фильма, он неоднократно работал с Джармушем, например, как актёр в фильме «Кофе и сигареты» (эпизод «Где-то в Калифорнии» с Уэйтсом и Игги Попом) и как автор музыки к фильму «Ночь на Земле» (1991).
Уэйтс также был задействован в различных театральных постановках.
Том Уэйтс появился на альбоме «Sailing the Seas of Cheese» (1991) группы Primus (голос персонажа "Tommy the Cat"), что прибавило ему популярности среди любителей альтернативного рока, и положило начало сотрудничеству с этой группой и её лидером Лесом Клэйпулом.
В 1992 году вышел альбом «Bone Machine», на котором доминировали перкуссия и гитары. Альбом получил Грэмми в категории «Лучший альтернативный альбом».
Альбом «The Black Rider» (1993) был плодом сотрудничества Уэйтса с режиссёром Робертом Уилсоном и писателем Уильямом Берроузом.
За альбом «Mule Variations» (1999) Уэйтс получил ещё одну премию Грэмми. Это был его первый релиз на лейбле Anti Records. В чартах альбомов США «Mule Variations» оказался удачнее всех остальных альбомов Уэйтса, заняв 30-е место.
В 2002 году одновременно вышли два альбома: «Alice» и «Blood Money», в основе которых лежат совместные театральные работы Уэйтса и Роберта Уилсона.
Альбом «Real Gone» был выпущен в 2004 году. Звук стал чище, чем, к примеру, на «Bone Machine». Впервые на альбоме Уэйтса практически отсутсвует пианино и впервые Уэйтс записал откровенно политические песни. О заключительной антивоенной песне альбома «The Day After Tomorrow» Уэйтс сказал, что она является чем-то вроде эллиптической песни протеста против вторжения в Ирак.
В ноябре 2006 года вышел альбом «Orphans: Brawlers, Bawlers & Bastards» - бокс-сет из трёх дисков с 54 композициями, среди которых редкости, ранее непубликовавшиеся работы и новые песни.
В данный момент (2006) Уэйтс проживает в округе Сонома в Калифорнии с женой Кэтлин Бреннан и их тремя детьми.
В 2010-м году вышел новый альбом Тома Уэйтса с с записями живых концертов из его последнего мирового турне под названием «Glitter & Gold». Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
Том Уэйтс обладает своеобразным хрипловатым голосом. Визитной карточкой Уэйтса можно назвать его голос, манеру исполнения (смесь пения и речитатива), элементы таких жанров, появившихся до расцвета рок-музыки, как блюз, джаз, кабаре, водевиль, и эксперименты в направлении альтернативного рока и даже индастриала.
Несмотря на отсутствие большой поддержки со стороны крупных коммерческих СМИ, Уэйтс имеет множество поклонников и последователей, его работы повлияли на новые поколения музыкантов. Существует множесто кавер-версий его песен (например, «Jersey Girl» в исполнении Брюса Спрингстина и «Downtown Train» в исполнении Рода Стюарта) и трибьют-альбомов.
Некоторые альбомы Уэйтса стали в разных странах золотыми. Уэйтс неоднократно номинировался на крупные музыкальные награды (в т.ч. на Оскара за саундтрек), получил дважды премию Грэмми за альбомы.
Биография
Родился в городе Помона в Калифорнии. Его отец шотландско-ирландского, мать норвежского происхождения.
В 1971 году, в возрасте 21 года, начал музыкальную карьеру, переехав в Лос-Анджелес и подписав контракт с лейблом Asylum Records и менеджером Хербом Коэном (англ. Herb Cohen), который также был менеджером Фрэнка Заппы.
Первый альбом «Closing Time» (1973) получился меланхоличным, с уклоном в джаз. Несмотря на положительные отзывы, он не привлекал большого внимания, до тех пор пока группа The Eagles, бывшая тогда на одном лейбле с Уэйтсом, не записала кавер-версию песни «Ol' 55» на своем альбоме «On the Border» (1974).
В середине 1970-х состоялись первые концертные турне Уэйтса.
Как минимум после выхода альбома «Small Change» (1976) за Уэйтсом закрепилась репутация пьющего человека с тяжёлой жизнью, отчасти благодаря таким песням как «The Piano Has Been Drinking» («Пианино пьянствовало») и «Bad Liver and a Broken Heart» («Больная печень и разбитое сердце»). В схожем ключе, в сопровождении нео-джазовой музыки, звучат практически все работы Уэйтса 1970-х годов. В это время у него завязались романтические отношения с Рики Ли Джонс (англ. Rickie Lee Jones), которая появилась на обложках альбомов «Foreign Affairs» и «Blue Valentine»
В конце 1970-х годов началось длительное сотруничество Уэйтса (как создателя саундтреков) с режиссёром Фрэнисом Фордом Копполой. Актёрским дебютом Уэйтса стал фильм «Райская аллея» (1978) с Сильвестром Сталлоне.
К концу 1970-х — началу 1980-х годов в музыке Тома Уэйтса стало больше элементов ритм-энд-блюза и рок-музыки, а также появились баллады.
В августе 1980 года, Уэйтс женился на Кэтлин Бреннан (англ. Kathleen Brennan), которая позже стала указываться на его альбомах как соавтор песен. Уэйтс неоднократно отмечал её влияние на своё творчество.
В начале 1980-х он поменял лейбл с Asylum Records на Island Records, где выпустил альбом «Swordfishtrombones» (1983), ставший поворотным в музыкальном отношении. На «Swordfishtrombones», заметно отличавшимся от прочей продукции в области популярной музыки, присутсвуют смелые эксперименты как с инструментами, так и с голосом, и стало гораздо меньше прежнего звучания струнных инструментов и пианино. В этом же духе звучат и следующие альбомы: «Rain Dogs» (1985) и «Franks Wild Years» (1987). Начиная с «Rain Dogs» в записи некоторых песен принимал участие Кит Ричардс, гитарист The Rolling Stones.
Уэйтс, ранее игравший на пианино или гитаре, начал уставать от этих инструментов, сказав «Руки – они как собаки, идущие в те же места, в которых они уже были. Следует быть осторожным, когда игра перестаёт происходить в голове, и переходит в пальцы. Нужно отбить у пальцев их привычки, или музыкальные исследования будут закончены, и начнётся игра только стандартной приятной музыки. Я пытаюсь, преодолеть привычки, играя на незнакомых мне инструментах, таких как фагот или вотерфон (англ. waterphone).
С того момента подбор инструментов и оркестровки на альбомах Уэйтса стали довольно эклектичными. Уэйтс называл их «Junkyard Orchestra».
Том Уэйтс снялся в 1980-х годах во множестве мелких ролей в фильмах и в главной роли в фильме «Вне закона» Джима Джармуша (1986), в саундтреке к которому присутствуют несколько его песен. Помимо этого фильма, он неоднократно работал с Джармушем, например, как актёр в фильме «Кофе и сигареты» (эпизод «Где-то в Калифорнии» с Уэйтсом и Игги Попом) и как автор музыки к фильму «Ночь на Земле» (1991).
Уэйтс также был задействован в различных театральных постановках.
Том Уэйтс появился на альбоме «Sailing the Seas of Cheese» (1991) группы Primus (голос персонажа "Tommy the Cat"), что прибавило ему популярности среди любителей альтернативного рока, и положило начало сотрудничеству с этой группой и её лидером Лесом Клэйпулом.
В 1992 году вышел альбом «Bone Machine», на котором доминировали перкуссия и гитары. Альбом получил Грэмми в категории «Лучший альтернативный альбом».
Альбом «The Black Rider» (1993) был плодом сотрудничества Уэйтса с режиссёром Робертом Уилсоном и писателем Уильямом Берроузом.
За альбом «Mule Variations» (1999) Уэйтс получил ещё одну премию Грэмми. Это был его первый релиз на лейбле Anti Records. В чартах альбомов США «Mule Variations» оказался удачнее всех остальных альбомов Уэйтса, заняв 30-е место.
В 2002 году одновременно вышли два альбома: «Alice» и «Blood Money», в основе которых лежат совместные театральные работы Уэйтса и Роберта Уилсона.
Альбом «Real Gone» был выпущен в 2004 году. Звук стал чище, чем, к примеру, на «Bone Machine». Впервые на альбоме Уэйтса практически отсутсвует пианино и впервые Уэйтс записал откровенно политические песни. О заключительной антивоенной песне альбома «The Day After Tomorrow» Уэйтс сказал, что она является чем-то вроде эллиптической песни протеста против вторжения в Ирак.
В ноябре 2006 года вышел альбом «Orphans: Brawlers, Bawlers & Bastards» - бокс-сет из трёх дисков с 54 композициями, среди которых редкости, ранее непубликовавшиеся работы и новые песни.
В данный момент (2006) Уэйтс проживает в округе Сонома в Калифорнии с женой Кэтлин Бреннан и их тремя детьми.
В 2010-м году вышел новый альбом Тома Уэйтса с с записями живых концертов из его последнего мирового турне под названием «Glitter & Gold». Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
Tom Waits (born Thomas Alan Waits, in Pomona, California, on December 7, 1949) is a prolific American singer, songwriter, composer, and actor.
He started his career in the early 1970s as a singer in spit 'n' sawdust bars. Initially, he was deeply influenced by the beat generation, novelists like Jack Kerouac and William S. Burroughs, and poets like Allen Ginsberg and Charles Bukowski. Waits is often compared to Charles Bukowski, being similar both in content and lifestyle
Waits was unable to make a living from his music in the 70s because his classical bar music, based in pre-rock, and Americana, blues, and Vaudeville styles were not popular. Waits's voice back then was soft, warm and clear.
Waits subsequently developed a devoted cult following and has influenced subsequent songwriters, despite having little radio or music video support. In fact, his songs are perhaps best known to the general public in the form of cover versions of more visible artists, such as the Eagles, Bruce Springsteen and Rod Stewart.
Although Waits’s albums have met with mixed commercial success in his native United States, they have occasionally achieved gold album sales status in other countries.
Lyrically, Waits's songs are known for atmospheric portrayals of seedy characters and places; he sings about the losers on the streets: alcoholics, junkies, prostitutes and social outcasts, although he also includes more conventional and touching ballads in his repertoire.
While opening for Frank Zappa, the audience catcalled and refused to listen to him; he was an unsuitable match with Zappa's avantgarde style.
Countless cigarettes, gallons of alcohol and many all night parties eventually left their trace in his face and voice.
His more recent gravelly voice can be first heard on Small Change. This distinctive voice turned out to be his trademark. It is described by the Music Hound Rock Album Guide as sounding "like it was soaked in a vat of bourbon, left hanging in the smokehouse for a few months and then taken outside and run over with a car". Small Change with its sentimental ballads, its bar-jazz attitude and Film Noir-oriented stories turned out to be his biggest commercial success in the 1970s.
Waits subsequently developed a more unique style. His songs have grown more abrasive since then, and the arrangements have turned more surreal and experimental with every new record. His life brings him to new visions, as indicated by the direction taken in his "Alice" release.
While composing the soundtrack for Francis Ford Coppola's One From The Heart Waits met Kathleen Brennan, his bride-to-be. They married in 1980 and she helped him quit drinking and smoking. Since their marriage they have been working together on his albums as co-producers and co-writers. It is hard to say which part belongs to her and which to him, but it's easy to see that they make a perfect team. Additionally, his eldest son Casey can be heard on turntables and percussion on Waits's album "Real Gone".
One of Waits's greatest successes was the album "Swordfishtrombones", released in 1983. It struck with his critics and fans alike. He achieved a new level of song writing and left former conventions (and his earlier career) behind. All songs, whether ballads, jive or jazz are played in a completely different way. It seems that Waits had taken the musical archetypes of these styles and made them his own. All tracks are in the quintessential Waits style. They have a striking rawness and listenability and they set the stage for his success and his future career.
The Bad As Me Songfacts reports that 36 years after the release of Waits' first album, Closing Time in 1973, Bad As Me became Waits's first ever top 10 album in the US when it debuted at #6 with 63,000 sales.
In the late 1980s Waits discovered an outlet for his creativity in composing musicals. His first Musical was named "The Black Rider", and is based on "Der Freischütz" by Carl Maria von Weber. It was co-produced by Robert Wilson and the lyrics come from William S. Burroughs. The story is slightly reminiscent of Kurt Weil's and Berthold Brecht's "Three Penny Opera" and the 1930s. The debut performance of the play was in 1990 at the Thalia Theater, Hamburg and has been played by various theatre groups since then.
Waits was also responsible for two other musicals, which later became albums released simultaneously in 2002. One was the musical "Blood Money," which covers the "Woyczek" theme of Georg Büchner. This one is one of the darkest works from Waits. The other musical is based on Lewis Carroll's classic children's novel, "Alice's Adventures in Wonderland". "Alice" is very romantic, dreamy and soft, and contains one of Waits most romantic songs. Even though they were released at the same time, the bootlegs of the "Alice" musical were long before traded between fans and were just rearranged and re-mastered for the official release.
Besides many film contributions as composer – the Internet Movie Database imdb.com lists 47 appearances of Waits as composer and 38 soundtracks containing songs by Waits - he also is an actor with a total of 25 appearances, ranging from some mini-roles as a trumpeter in "Heart of Saturday Night" and the R. M. Renfield in "Bram Stoker's Dracula" to the major role of Zack in Jim Jarmusch's "Down by Law". He recently appeared in Roberto Benigni's "The Tiger and the Snow", playing You Can Never Hold Back Spring at Benigni's wedding dream. Even more recently, Waits played Mr.Nick (the Devil) in Terry Gilliam's "The Imaginarium of Dr. Parnussuss".
In addition to a number of concert videos, he also appeared in the critically-acclaimed concert feature film "Big Time" (1990).
Waits has always refused to allow the use of his songs in commercials. He has filed several lawsuits against advertisers for using his material without permission. Waits also successfully sued an advertiser for using a work that was stylistically similar to his work, after he had declined to sell them the rights to his song. He has been quoted as saying, "Apparently the highest compliment our culture grants artists nowadays is to be in an ad — ideally naked and purring on the hood of a new car. I have adamantly and repeatedly refused this dubious honor."
Here is an archive of some of Tom's best quotes:
http://www.intercom.net/local/shore_journal/yas11015.html Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
He started his career in the early 1970s as a singer in spit 'n' sawdust bars. Initially, he was deeply influenced by the beat generation, novelists like Jack Kerouac and William S. Burroughs, and poets like Allen Ginsberg and Charles Bukowski. Waits is often compared to Charles Bukowski, being similar both in content and lifestyle
Waits was unable to make a living from his music in the 70s because his classical bar music, based in pre-rock, and Americana, blues, and Vaudeville styles were not popular. Waits's voice back then was soft, warm and clear.
Waits subsequently developed a devoted cult following and has influenced subsequent songwriters, despite having little radio or music video support. In fact, his songs are perhaps best known to the general public in the form of cover versions of more visible artists, such as the Eagles, Bruce Springsteen and Rod Stewart.
Although Waits’s albums have met with mixed commercial success in his native United States, they have occasionally achieved gold album sales status in other countries.
Lyrically, Waits's songs are known for atmospheric portrayals of seedy characters and places; he sings about the losers on the streets: alcoholics, junkies, prostitutes and social outcasts, although he also includes more conventional and touching ballads in his repertoire.
While opening for Frank Zappa, the audience catcalled and refused to listen to him; he was an unsuitable match with Zappa's avantgarde style.
Countless cigarettes, gallons of alcohol and many all night parties eventually left their trace in his face and voice.
His more recent gravelly voice can be first heard on Small Change. This distinctive voice turned out to be his trademark. It is described by the Music Hound Rock Album Guide as sounding "like it was soaked in a vat of bourbon, left hanging in the smokehouse for a few months and then taken outside and run over with a car". Small Change with its sentimental ballads, its bar-jazz attitude and Film Noir-oriented stories turned out to be his biggest commercial success in the 1970s.
Waits subsequently developed a more unique style. His songs have grown more abrasive since then, and the arrangements have turned more surreal and experimental with every new record. His life brings him to new visions, as indicated by the direction taken in his "Alice" release.
While composing the soundtrack for Francis Ford Coppola's One From The Heart Waits met Kathleen Brennan, his bride-to-be. They married in 1980 and she helped him quit drinking and smoking. Since their marriage they have been working together on his albums as co-producers and co-writers. It is hard to say which part belongs to her and which to him, but it's easy to see that they make a perfect team. Additionally, his eldest son Casey can be heard on turntables and percussion on Waits's album "Real Gone".
One of Waits's greatest successes was the album "Swordfishtrombones", released in 1983. It struck with his critics and fans alike. He achieved a new level of song writing and left former conventions (and his earlier career) behind. All songs, whether ballads, jive or jazz are played in a completely different way. It seems that Waits had taken the musical archetypes of these styles and made them his own. All tracks are in the quintessential Waits style. They have a striking rawness and listenability and they set the stage for his success and his future career.
The Bad As Me Songfacts reports that 36 years after the release of Waits' first album, Closing Time in 1973, Bad As Me became Waits's first ever top 10 album in the US when it debuted at #6 with 63,000 sales.
In the late 1980s Waits discovered an outlet for his creativity in composing musicals. His first Musical was named "The Black Rider", and is based on "Der Freischütz" by Carl Maria von Weber. It was co-produced by Robert Wilson and the lyrics come from William S. Burroughs. The story is slightly reminiscent of Kurt Weil's and Berthold Brecht's "Three Penny Opera" and the 1930s. The debut performance of the play was in 1990 at the Thalia Theater, Hamburg and has been played by various theatre groups since then.
Waits was also responsible for two other musicals, which later became albums released simultaneously in 2002. One was the musical "Blood Money," which covers the "Woyczek" theme of Georg Büchner. This one is one of the darkest works from Waits. The other musical is based on Lewis Carroll's classic children's novel, "Alice's Adventures in Wonderland". "Alice" is very romantic, dreamy and soft, and contains one of Waits most romantic songs. Even though they were released at the same time, the bootlegs of the "Alice" musical were long before traded between fans and were just rearranged and re-mastered for the official release.
Besides many film contributions as composer – the Internet Movie Database imdb.com lists 47 appearances of Waits as composer and 38 soundtracks containing songs by Waits - he also is an actor with a total of 25 appearances, ranging from some mini-roles as a trumpeter in "Heart of Saturday Night" and the R. M. Renfield in "Bram Stoker's Dracula" to the major role of Zack in Jim Jarmusch's "Down by Law". He recently appeared in Roberto Benigni's "The Tiger and the Snow", playing You Can Never Hold Back Spring at Benigni's wedding dream. Even more recently, Waits played Mr.Nick (the Devil) in Terry Gilliam's "The Imaginarium of Dr. Parnussuss".
In addition to a number of concert videos, he also appeared in the critically-acclaimed concert feature film "Big Time" (1990).
Waits has always refused to allow the use of his songs in commercials. He has filed several lawsuits against advertisers for using his material without permission. Waits also successfully sued an advertiser for using a work that was stylistically similar to his work, after he had declined to sell them the rights to his song. He has been quoted as saying, "Apparently the highest compliment our culture grants artists nowadays is to be in an ad — ideally naked and purring on the hood of a new car. I have adamantly and repeatedly refused this dubious honor."
Here is an archive of some of Tom's best quotes:
http://www.intercom.net/local/shore_journal/yas11015.html Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.