Хотите запечатлеть незабываемые моменты? Доверьте свои фотографии профессионалу! Услуги талантливого фотографа - гарантия качественных снимков и восхитительных портретов.
Тексты песен Sky
Информация о артисте
Гитарист Джон Уильямс родился в 1941 году в Мельбурне, окончил музыкальную академию в итальянском городе Сиене, изучал игру на фортепьяно и теорию музыки в английском музыкальном колледже. В начале 60х годов Уильямс объездил с концертами всю Англию, гастролировал в США, Японии, Франции, Испании, Голландии и других странах. Он выступал и как солист, и в сопровождении ведущих симфонических оркестров Европы. Большое влияние на Уильямса оказал его учитель Андрес Сеговия, чей учебник был выпущен и в нашей стране. Во второй половине 60х Уильямс заинтересовался роковой музыкой, овладел электрогитарой, записал и выпустил несколько сольных дисков, часто выступал на телевидении с собственными программами, а также написал музыку к двум кинофильмам.
Херби Флауэрз начал играть на трубе в оркестре английских ВВС, а с 1965 года - на бас-гитаре. Записывался со многими роковыми группами и исполнителями - с Дэвидом Боуи, Джильбером О'Сюлливэном, Элтоном Джоном, Лу Ридом, Дэвидом Эссексом и другими. С 1970 по 1975 год Флауэрз работал в группе Blue Mink вместе с певцом/композитором Роджером Куком, басистом Аланом Паркером, клавишником Аланом Коулэмом, ударником Барри Морганом, а также певицами Мэдлин Белл и Энн Оделл. Стилистически ансамбль тяготел к усложненному варианту роковой музыки с развернутыми инструментальными партиями, что приближало его к прог-року. В начале 70х годов группа отказалась от концертных выступлений и ограничилась работой в студии. В 1974 году к коллективу присоединился ударник Рэй Купер, известный совместной работой с Элтоном Джоном. Группа выпустила ряд успешных синглов и альбомов. Однако столь богатый на таланты и опыт коллектив неизбежно рассеивал свои силы на участие в чужих и побочных проектах, и, когда хиты перестали идти, все они предпочли искать удачу как сессионные музыканты, авторы, солисты или члены других групп. Флауэрз работал с Марком Боланом вплоть до момента трагической гибели последнего. Работая басистом в Sky, он не прекращал сольного контракта с фирмой EMI.
Гитарист/синтезист Кевин Пик начал свою музыкальную карьеру в Аделаиде (Австралия), где получил образование по классу ударных, затем самостоятельно овладел гитарой. Участвовал в записи всех дисков группы New Seekers, несколько лет работал с Клиффом Ричардом, Томом Джонсом, Мэри Хопкин, Оливией Ньютон-Джон, Лулу, Ширли Бесси, Гэри Глиттером, Манфредом Манном, а также помогал при записи рок-мюзикла Starwar.
Тристан Фрай (род.1946 г.) изучал игру на ударных в Королевском музыкальном колледже, брал уроки игры на фортепьяно. В 1963 году был приглашен в Лондонский филармонический оркестр, где проработал пять лет. Принимал участие в концертах Дюка Эллингтона, а затем несколько лет сотрудничал с рядом джазовых коллективов. Его часто называли одним из лучших британских ударников. К его услугам прибегали такие известные исполнители, как Элтон Джон, Фрэнк Синатра, Дэвид Эссекс, Ринго Старр.
Пятым членом-основателем Sky стал отличный клавишник и композитор Фрэнсис Монкмен. Он родился в 1949 году, в детстве обучался игре на органе и клавесине, а затем прошел курс обучения в музыкальной академии. В 1970 году был одним из организаторов ансамбля Curved Air , участвовал в записи альбомов Кейт Буш, Shadows, Дэвида Эссекса и других групп и исполнителей, продолжал выступать в классических концертах.
На первых выступлениях ансамбля исполнялись преимущественно композиции, сочиненные его участниками - чаще всего Монкменом, хотя включались туда и обработки произведений классической и современной симфонической музыки.
Первые гастроли были успешными, равно как и их дебютный диск (1). Виртуозные музыканты исполняли музыку, какую мир не слышал около трех лет. Она не являлась новой - Sky пошли оттуда, где остановились Focus: их концепция, музыкальный материал, принципы построения композиций одинаковы. Последние строились свободно и в этом роднились с джазом. Sky в рамках рока использовали диалектику симфонизма, в пьесах чувствовалось влияние классики - аранжировки изысканны и лаконичны, музыкальная фактура прозрачна. Подобный лаконизм шел от партитур Моцарта и Шостаковича. Музыка ансамбля была довольно холодной, быть может, даже сознательно. Пьесы были рассчитаны скорее на интеллект, чем на эмоции.
Дебютный альбом содержал музыкальные пьесы, сочиненные Флауэрзом и Монкменом, а также аранжировки композиций испанского композитора Пипо и француза Эрика Сати.
"Когда маститые музыканты, исполнители экстракласса, каждый из которых - король своего инструмента, собираются вместе, то общий результат может быть довольно заурядным, вдохновение зачастую улетучивается. Однако у этого ансамбля таланты в общем-то академически подготовленных музыкантов сложились в одно обворожительное целое " , - писал об этом диске музыкальный критик Питер Керлингер в журнале Audio.
Альбом вошел в двадцатку лучших в Великобритании и продержался там довольно долго.
Как 1979, так и весь следующий год Sky продолжал гастроли, делая основной упор на переработку классики - Баха, Вивальди, Рамо, старинной музыки. Отработав новый материал на своем втором турне осенью 1979 года, Sky вернулись в студии "Эбби Роуд", и в январе следующего года начали записывать следующий диск, еще более выразительный, чем предшественник. Альбом (2) вышел в середине года и, несмотря на свой формат двойника, возглавил списки уже на второй неделе после выпуска, а вскоре приобрел "платиновый" статус. На нем ансамбль проявил себя в основном в непродолжительных собственных композициях и аранжировках произведений знаменитых композиторов, но главным украшением альбома стали впечатляющая концептуальная пьеса Монкмена Fifo и хитовый сингл Tocatta. Ободренные успехом, которого сами они не ожидали, музыканты вместе со своим объемным звуковым оборудованием и светошоу в конце года отправились в новое (и доходное) турне, объездив весь мир, включая родную для Уильямса и Пика Австралию. Поскольку Монкмен предпочел вернуться к беспокойной жизни сейшнмена и сочинению развернутых музыкальных полотен, в гастролях его заменил аранжировщик и композитор Стив Грей, работавший ранее с Роджером Долтри, Квинси Джонсом и Петулой Кларк.
Выпуск альбома (3) в начале 1981 года сопровождался крупным турне, венцом которого стал замечательный концерт в Вестминистерском Аббатстве 24 февраля 1981 года. Впечатленный настоятель заявил, что "испытал от музыки чувство великого благоговения".
Репертуар диска (4) составлен от Баха до Хьюи Кармайкла, здесь же великолепно исполненный вальс из "Маскарада" Хачатуряна и две самые популярные композиции прошлого века - "Полет валькирий" Рихарда Вагнера и "Марш" из "Фантастической симфонии" Берлиоза. Концертный альбом (5) показал, насколько качественно ансамбль может воссоздавать на сцене студийное звучание.
За пять лет своего существования Sky утвердили себя в качестве непременных участников музыкальных программ коротковолнового радиовещания по обе стороны Атлантики. Многим казалось, что группа стала жертвой творческого застоя, отграничившего ее исполнением известных произведений. Так, Уильямс, по мере того, как Sky исполняли все более коммерческую музыку, посвящал больше времени записи сольных альбомов. В 1983 году в сотрудничестве с Клео Лейн он записал альбом (W16), обративший на себя внимание обозревателей. Изнурительные гастрольные поездки стали последней каплей в его чаше терпения, и в конце того же года он объявил о выходе из группы. В своих следующих работах Уильямс уже не пытался ограничить себя популяризацией классической музыки, о чем свидетельствует исполнение "Концерта для гитары и джазового оркестра" Пола Харта (W17) и работа с чилийской фолк-группой IntiIllimani (W18).
Однако очередной альбом (6) был заполнен отлично записанный мастерами экстракласса музыкой. В репертуаре заимствованной оказалась только "Тройка" из сюиты Прокофьева "Поручик Киже". Остальные произведения - оригинальные и разнообразные, как , например Telex From Peru с ясным латиноамериканским влиянием и лучшая на диске Son of Hotta - были сочинены членами ансамбля. Опорой звучания явились интересные клавишные Стива Грея.
Позже под управлением Кевина Пика ансамбль записал диск (7), уступающий своим предшественникам. Лонгплей (8) явился результатом сотрудничества со знаменитым дирижером Невиллом Марринером, на нем, как следует из названия, исполняются произведения Моцарта. На компакте он вышел ограниченным тиражом в Японии под названием Sky Meets Sir Neville Marriner, а в Европе выпускался только на виниле. Для пуристов, да и для тех, кому нравятся классические адаптации групп типа Ekseption, он совершенно удовлетворителен.
Дискография:
1979 - Sky
1980 - Sky II
1981 -Sky 3
1982 - Sky 4 Forthcoming
1984 - Cadmium
1985 - The Great Balloon Race
1987 - Mozart Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
Херби Флауэрз начал играть на трубе в оркестре английских ВВС, а с 1965 года - на бас-гитаре. Записывался со многими роковыми группами и исполнителями - с Дэвидом Боуи, Джильбером О'Сюлливэном, Элтоном Джоном, Лу Ридом, Дэвидом Эссексом и другими. С 1970 по 1975 год Флауэрз работал в группе Blue Mink вместе с певцом/композитором Роджером Куком, басистом Аланом Паркером, клавишником Аланом Коулэмом, ударником Барри Морганом, а также певицами Мэдлин Белл и Энн Оделл. Стилистически ансамбль тяготел к усложненному варианту роковой музыки с развернутыми инструментальными партиями, что приближало его к прог-року. В начале 70х годов группа отказалась от концертных выступлений и ограничилась работой в студии. В 1974 году к коллективу присоединился ударник Рэй Купер, известный совместной работой с Элтоном Джоном. Группа выпустила ряд успешных синглов и альбомов. Однако столь богатый на таланты и опыт коллектив неизбежно рассеивал свои силы на участие в чужих и побочных проектах, и, когда хиты перестали идти, все они предпочли искать удачу как сессионные музыканты, авторы, солисты или члены других групп. Флауэрз работал с Марком Боланом вплоть до момента трагической гибели последнего. Работая басистом в Sky, он не прекращал сольного контракта с фирмой EMI.
Гитарист/синтезист Кевин Пик начал свою музыкальную карьеру в Аделаиде (Австралия), где получил образование по классу ударных, затем самостоятельно овладел гитарой. Участвовал в записи всех дисков группы New Seekers, несколько лет работал с Клиффом Ричардом, Томом Джонсом, Мэри Хопкин, Оливией Ньютон-Джон, Лулу, Ширли Бесси, Гэри Глиттером, Манфредом Манном, а также помогал при записи рок-мюзикла Starwar.
Тристан Фрай (род.1946 г.) изучал игру на ударных в Королевском музыкальном колледже, брал уроки игры на фортепьяно. В 1963 году был приглашен в Лондонский филармонический оркестр, где проработал пять лет. Принимал участие в концертах Дюка Эллингтона, а затем несколько лет сотрудничал с рядом джазовых коллективов. Его часто называли одним из лучших британских ударников. К его услугам прибегали такие известные исполнители, как Элтон Джон, Фрэнк Синатра, Дэвид Эссекс, Ринго Старр.
Пятым членом-основателем Sky стал отличный клавишник и композитор Фрэнсис Монкмен. Он родился в 1949 году, в детстве обучался игре на органе и клавесине, а затем прошел курс обучения в музыкальной академии. В 1970 году был одним из организаторов ансамбля Curved Air , участвовал в записи альбомов Кейт Буш, Shadows, Дэвида Эссекса и других групп и исполнителей, продолжал выступать в классических концертах.
На первых выступлениях ансамбля исполнялись преимущественно композиции, сочиненные его участниками - чаще всего Монкменом, хотя включались туда и обработки произведений классической и современной симфонической музыки.
Первые гастроли были успешными, равно как и их дебютный диск (1). Виртуозные музыканты исполняли музыку, какую мир не слышал около трех лет. Она не являлась новой - Sky пошли оттуда, где остановились Focus: их концепция, музыкальный материал, принципы построения композиций одинаковы. Последние строились свободно и в этом роднились с джазом. Sky в рамках рока использовали диалектику симфонизма, в пьесах чувствовалось влияние классики - аранжировки изысканны и лаконичны, музыкальная фактура прозрачна. Подобный лаконизм шел от партитур Моцарта и Шостаковича. Музыка ансамбля была довольно холодной, быть может, даже сознательно. Пьесы были рассчитаны скорее на интеллект, чем на эмоции.
Дебютный альбом содержал музыкальные пьесы, сочиненные Флауэрзом и Монкменом, а также аранжировки композиций испанского композитора Пипо и француза Эрика Сати.
"Когда маститые музыканты, исполнители экстракласса, каждый из которых - король своего инструмента, собираются вместе, то общий результат может быть довольно заурядным, вдохновение зачастую улетучивается. Однако у этого ансамбля таланты в общем-то академически подготовленных музыкантов сложились в одно обворожительное целое " , - писал об этом диске музыкальный критик Питер Керлингер в журнале Audio.
Альбом вошел в двадцатку лучших в Великобритании и продержался там довольно долго.
Как 1979, так и весь следующий год Sky продолжал гастроли, делая основной упор на переработку классики - Баха, Вивальди, Рамо, старинной музыки. Отработав новый материал на своем втором турне осенью 1979 года, Sky вернулись в студии "Эбби Роуд", и в январе следующего года начали записывать следующий диск, еще более выразительный, чем предшественник. Альбом (2) вышел в середине года и, несмотря на свой формат двойника, возглавил списки уже на второй неделе после выпуска, а вскоре приобрел "платиновый" статус. На нем ансамбль проявил себя в основном в непродолжительных собственных композициях и аранжировках произведений знаменитых композиторов, но главным украшением альбома стали впечатляющая концептуальная пьеса Монкмена Fifo и хитовый сингл Tocatta. Ободренные успехом, которого сами они не ожидали, музыканты вместе со своим объемным звуковым оборудованием и светошоу в конце года отправились в новое (и доходное) турне, объездив весь мир, включая родную для Уильямса и Пика Австралию. Поскольку Монкмен предпочел вернуться к беспокойной жизни сейшнмена и сочинению развернутых музыкальных полотен, в гастролях его заменил аранжировщик и композитор Стив Грей, работавший ранее с Роджером Долтри, Квинси Джонсом и Петулой Кларк.
Выпуск альбома (3) в начале 1981 года сопровождался крупным турне, венцом которого стал замечательный концерт в Вестминистерском Аббатстве 24 февраля 1981 года. Впечатленный настоятель заявил, что "испытал от музыки чувство великого благоговения".
Репертуар диска (4) составлен от Баха до Хьюи Кармайкла, здесь же великолепно исполненный вальс из "Маскарада" Хачатуряна и две самые популярные композиции прошлого века - "Полет валькирий" Рихарда Вагнера и "Марш" из "Фантастической симфонии" Берлиоза. Концертный альбом (5) показал, насколько качественно ансамбль может воссоздавать на сцене студийное звучание.
За пять лет своего существования Sky утвердили себя в качестве непременных участников музыкальных программ коротковолнового радиовещания по обе стороны Атлантики. Многим казалось, что группа стала жертвой творческого застоя, отграничившего ее исполнением известных произведений. Так, Уильямс, по мере того, как Sky исполняли все более коммерческую музыку, посвящал больше времени записи сольных альбомов. В 1983 году в сотрудничестве с Клео Лейн он записал альбом (W16), обративший на себя внимание обозревателей. Изнурительные гастрольные поездки стали последней каплей в его чаше терпения, и в конце того же года он объявил о выходе из группы. В своих следующих работах Уильямс уже не пытался ограничить себя популяризацией классической музыки, о чем свидетельствует исполнение "Концерта для гитары и джазового оркестра" Пола Харта (W17) и работа с чилийской фолк-группой IntiIllimani (W18).
Однако очередной альбом (6) был заполнен отлично записанный мастерами экстракласса музыкой. В репертуаре заимствованной оказалась только "Тройка" из сюиты Прокофьева "Поручик Киже". Остальные произведения - оригинальные и разнообразные, как , например Telex From Peru с ясным латиноамериканским влиянием и лучшая на диске Son of Hotta - были сочинены членами ансамбля. Опорой звучания явились интересные клавишные Стива Грея.
Позже под управлением Кевина Пика ансамбль записал диск (7), уступающий своим предшественникам. Лонгплей (8) явился результатом сотрудничества со знаменитым дирижером Невиллом Марринером, на нем, как следует из названия, исполняются произведения Моцарта. На компакте он вышел ограниченным тиражом в Японии под названием Sky Meets Sir Neville Marriner, а в Европе выпускался только на виниле. Для пуристов, да и для тех, кому нравятся классические адаптации групп типа Ekseption, он совершенно удовлетворителен.
Дискография:
1979 - Sky
1980 - Sky II
1981 -Sky 3
1982 - Sky 4 Forthcoming
1984 - Cadmium
1985 - The Great Balloon Race
1987 - Mozart Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
There are nine different bands named Sky.
1. Sky was an English-based progressive rock band, formed in 1978 when classical guitarist John Williams decided to team up with Herbie Flowers, Francis Monkman, Tristan Fry and Kevin Peek. After a protracted search for a record company, they eventually signed with the small European label Ariola Records. Their self-titled debut album was highly successful in Britain and Australia. Their follow up double album, "Sky 2", was even more so being the tenth highest selling in Britain for all of 1980.
The departure of Francis Monkman led to his replacement by Steve Gray, who took the band to a more jazz influenced area. Subsequent albums saw a gradual dwindling in quality and success. After their sixth album, "Cadmium", John Williams too left the band. Sky were to record only two more albums, "The Great Balloon Race" and "Mozart". The latter of these was produced with the Academy of St. Martin in the Fields, and was their most successful album in the United States.
2. Sky Sailors Delight the second album by the Knack's Doug Fieger was produced by Jimmy Miller with Andy Johns, eight years before producer Mike Chapman would unleash "My Sharona" on the world. Fieger's "Don't Want Nobody" has all the elements that Miller put into his Stones hits and Traffic classic album cuts -- piano and flute supplement the folk guitar and vocal, giving the singer an enviable platform. The album is a solid representation of Fieger's song compositions and pre-Knack efforts; "Let It Lie Low" is a nice bit of pop/rock that foretells what was to come, a happy-go-lucky drumbeat by Robby Stawinski exploding when the Rolling Stones' horn section of Bobby Keys and Jim Price kicks in. Young Fieger's letter to producer Miller not only landed him the two albums on RCA, it enabled the group to get the great players here, like guitarist John Uribe and the Stones' pianist Ian Stewart, continuing the tradition of the stellar guests who showed up for Sky's first album. "Taking the Long Way Home" definitely sounds like an American version of Traffic, with conga drums that help the transition from this song to the piano ballad "Come Back." Again, the Stones' horns come in to add a touch of class, creating a nice bed for the powerful song-title chorus to emphasize Feiger's slinky vocal. This track is outstanding, and should have been a staple on 1971 FM radio. Miller was quite busy in the early '70s with Locomotiv GT, the Savage Rose, the Rolling Stones, Delaney & Bonnie, George Harrison, and Ginger Baker's Air Force, among others. Sailor's Delight, with its beautiful red sunrise/sunset cover, is a lost gem from the major producer at the peak of his powers as well as from his discovery Fieger, who went on to create the hit of the summer of 1979, "My Sharona." Inside these grooves are melodies and performances that verify Miller's genius; "Tooly" has an island feel while John Coury's "Sing for Me" comes off like the serious side of Tommy James. "Sing for Me," "Come Back," and "Low Down" from this disc would be perfect Sky contributions for the inevitable Jimmy Miller production box set. As entertaining as it is historical, Sailor's Delight is creative work from the master producer and the musicians he believed in enough to sign. How many "name" producers on a hot streak would gamble on an unknown singer, with validation coming years later as the singer went on to worldwide fame?
3. Sky is also the name of a R&B/Pop duo from Montreal, Quebec, Canada, consisting of James Renald and Antoine Sicotte. The duo found success with their songs "Some Kinda Wonderful" and "Love Song" from their "Piece Of Paradise" album.
In 2000, Renald left the group due to camera shyness. He was replaced by Anastacia from Montreal (not to be confused with the American-born Anastacia). The new duo released two singles, "Superhero" and "You", from the album "Travelling Infinity".
In 2003, Sky changed members once again, with Anastacia being replaced by Karl Wolf, releasing only one single "Dedication".
Ultimately, Sky broke up, with Karl Wolf going solo.
4. Sky is a pop/dance band from Russia. The current lineup is: Iren (vocals), MC Green (programming), Oleg (drums), Jopson (guitar).
5. There's another Sky in Russia. He's a young drum and bass producer from St. Peterburg, who started his career in year 2000. On 2004 he released his debut album "Transient Oblivion".
6. Sky is a progressive rock band from Hell in Trøndelag, Norway. The band consists of Frode Kvarsnes, Terje Husa, Tommy Folstadli, Magne Kolsrud and Reidulf Wormdahl.
7. Sky was a five-member Cantonese pop boy band from Hong Kong which released four albums, starting in 1999. They released their last album "Higher than Sky" in 2005.
8. Sky was a 9-piece R&B band in the late seventies, a project mainly consisting of members from the Phenix Horns, the famous brass section of Earth Wind & Fire, most notably Don Myrick and Louis "Lui Lui" Satterfield. They released one self titled album in 1979.
9. SKY was the stage name of South Korean singer and actor Choi Jin-Young. His first album, the 1999 release "Final Fantasy," was a success with the popular single "영원 (Forever)" topping music charts. Choi went on to release two more albums before his death in 2010. Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
1. Sky was an English-based progressive rock band, formed in 1978 when classical guitarist John Williams decided to team up with Herbie Flowers, Francis Monkman, Tristan Fry and Kevin Peek. After a protracted search for a record company, they eventually signed with the small European label Ariola Records. Their self-titled debut album was highly successful in Britain and Australia. Their follow up double album, "Sky 2", was even more so being the tenth highest selling in Britain for all of 1980.
The departure of Francis Monkman led to his replacement by Steve Gray, who took the band to a more jazz influenced area. Subsequent albums saw a gradual dwindling in quality and success. After their sixth album, "Cadmium", John Williams too left the band. Sky were to record only two more albums, "The Great Balloon Race" and "Mozart". The latter of these was produced with the Academy of St. Martin in the Fields, and was their most successful album in the United States.
2. Sky Sailors Delight the second album by the Knack's Doug Fieger was produced by Jimmy Miller with Andy Johns, eight years before producer Mike Chapman would unleash "My Sharona" on the world. Fieger's "Don't Want Nobody" has all the elements that Miller put into his Stones hits and Traffic classic album cuts -- piano and flute supplement the folk guitar and vocal, giving the singer an enviable platform. The album is a solid representation of Fieger's song compositions and pre-Knack efforts; "Let It Lie Low" is a nice bit of pop/rock that foretells what was to come, a happy-go-lucky drumbeat by Robby Stawinski exploding when the Rolling Stones' horn section of Bobby Keys and Jim Price kicks in. Young Fieger's letter to producer Miller not only landed him the two albums on RCA, it enabled the group to get the great players here, like guitarist John Uribe and the Stones' pianist Ian Stewart, continuing the tradition of the stellar guests who showed up for Sky's first album. "Taking the Long Way Home" definitely sounds like an American version of Traffic, with conga drums that help the transition from this song to the piano ballad "Come Back." Again, the Stones' horns come in to add a touch of class, creating a nice bed for the powerful song-title chorus to emphasize Feiger's slinky vocal. This track is outstanding, and should have been a staple on 1971 FM radio. Miller was quite busy in the early '70s with Locomotiv GT, the Savage Rose, the Rolling Stones, Delaney & Bonnie, George Harrison, and Ginger Baker's Air Force, among others. Sailor's Delight, with its beautiful red sunrise/sunset cover, is a lost gem from the major producer at the peak of his powers as well as from his discovery Fieger, who went on to create the hit of the summer of 1979, "My Sharona." Inside these grooves are melodies and performances that verify Miller's genius; "Tooly" has an island feel while John Coury's "Sing for Me" comes off like the serious side of Tommy James. "Sing for Me," "Come Back," and "Low Down" from this disc would be perfect Sky contributions for the inevitable Jimmy Miller production box set. As entertaining as it is historical, Sailor's Delight is creative work from the master producer and the musicians he believed in enough to sign. How many "name" producers on a hot streak would gamble on an unknown singer, with validation coming years later as the singer went on to worldwide fame?
3. Sky is also the name of a R&B/Pop duo from Montreal, Quebec, Canada, consisting of James Renald and Antoine Sicotte. The duo found success with their songs "Some Kinda Wonderful" and "Love Song" from their "Piece Of Paradise" album.
In 2000, Renald left the group due to camera shyness. He was replaced by Anastacia from Montreal (not to be confused with the American-born Anastacia). The new duo released two singles, "Superhero" and "You", from the album "Travelling Infinity".
In 2003, Sky changed members once again, with Anastacia being replaced by Karl Wolf, releasing only one single "Dedication".
Ultimately, Sky broke up, with Karl Wolf going solo.
4. Sky is a pop/dance band from Russia. The current lineup is: Iren (vocals), MC Green (programming), Oleg (drums), Jopson (guitar).
5. There's another Sky in Russia. He's a young drum and bass producer from St. Peterburg, who started his career in year 2000. On 2004 he released his debut album "Transient Oblivion".
6. Sky is a progressive rock band from Hell in Trøndelag, Norway. The band consists of Frode Kvarsnes, Terje Husa, Tommy Folstadli, Magne Kolsrud and Reidulf Wormdahl.
7. Sky was a five-member Cantonese pop boy band from Hong Kong which released four albums, starting in 1999. They released their last album "Higher than Sky" in 2005.
8. Sky was a 9-piece R&B band in the late seventies, a project mainly consisting of members from the Phenix Horns, the famous brass section of Earth Wind & Fire, most notably Don Myrick and Louis "Lui Lui" Satterfield. They released one self titled album in 1979.
9. SKY was the stage name of South Korean singer and actor Choi Jin-Young. His first album, the 1999 release "Final Fantasy," was a success with the popular single "영원 (Forever)" topping music charts. Choi went on to release two more albums before his death in 2010. Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.