Хотите запечатлеть незабываемые моменты? Доверьте свои фотографии профессионалу! Услуги талантливого фотографа - гарантия качественных снимков и восхитительных портретов.
Тексты песен Patti Smith
Информация о артисте
Патри́ция Ли Смит (англ. Patricia Lee Smith; род. 30 декабря 1946 г. в Чикаго) — американская певица, поэт и художник. Патти Смит принято называть «крёстной мамой панк-рока», отчасти благодаря её дебютному альбому Horses, который сыграл существенную роль в образовании этого жанра. Наиболее известная песня Патти Смит, because the night, была написана совместно с Брюсом Спрингстином, и поднялась в двадцатку чарта Billboard Hot 100. В 2005 году Смит наградили французским орденом литературы и искусства, а в 2007 её имя было включено в Зал славы рок-н-ролла.
Патриция Ли Смит родилась в Чикаго 30 декабря 1946 года. В 1949 родители переехали Филадельфию, а затем в небольшой город Вудбери, на юге Нью-Джерси в 1957. Мать, Беверли, была джазовой певицей и официанткой, а отец, Грант, работал на заводе. В семье росли ещё трое детей — Линда, Тодд и Кимберли; Патти была старшим ребёнком. Будучи не понимаемой в школе, она находит спасение в поэзии Артюра Рембо, книгах битников и музыке таких артистов, как Джими Хендрикс, The Rolling Stones, The Doors, и особенно Боб Дилан. Она поступила в Государственный Колледж Глассборо, но бросила его в связи с незапланированной беременностью. После она отдала ребенка на усыновление и нашла работу на сборочном конвейере на заводе, заработав тем самым достаточно денег, чтобы переехать в Нью-Йорк.
В 1967 году она нашла работу в книжном магазине «Strand and Scribner’s» и встретила фотографа Роберта Мэплторпа, остававшегося близким другом Патти до самой своей смерти в 1989 году от СПИДа. Ходили слухи, что некоторое время он который был её любовником, однако сами они это отрицали, к тому же сам Мэплторп был гомосексуалистом. В 1969 Смит переезжает с сестрой в Париж, зарабатывая уличными представлениями, также пробуя себя художником. После возвращения, она вместе с Мэплторпом некоторое время живёт в задней комнате ночного клуба Max's Kansas City и в Отеле Челси, а затем участвует в постановках независимого театра. Став частью нью-йоркской богемы, в 1971 она выступила соавтором и актрисой в автобиографической пьесе драматурга Сэма Шепарда «Cowboy Mouth». В это же время она работает над своей поэзией, и встречает Ленни Кея, клерка в музыкальном магазине на Бликер Стрит. Кей написал статью для журнала «The Village Voice», которое произвело впечатление на Смит, и они оба обнаружили, что разделяют любовь к ранним малоизвестным течениям рок-н-ролла.
Патти пригласила Ленни аккомпанировать ей на электрогитаре на еженедельном публичном чтении стихов в Церкви Святого Марка 10 февраля 1971 года. В течение ближайших двух лет, Смит продолжала играть в спектаклях и поэтических чтениях. Она также пишет для таких музыкальных журналов, как «Rolling Stone», «Creem», и участвует в написании песен для группы Blue Öyster Cult. В 1972 выпускает первый сборник стихов «Seventh Heaven» и выступает на открытии концерта рок-группы New York Dolls в Mercer Arts Center. В ноябре 1973 она и Кей дают памятное выступление «Rock'n'Rimbaud» в Le Jardin на Таймс-Сквер, и их партнёрство встаёт на постоянную основу. На выступлениях их сопровождают временные пианисты, и в конечном итоге, весной 1974 к ним присоединился Ричард Сол. Концерты трио становятся смесью из импровизированной устной декламации Патти со спонтанной музыкальной поддержкой Кея и Сола, между которыми исполнялись кавер-версии произведений рок-н-ролла.
Регулярные представления в Нью-Йорке укрепляли растущую репутацию группы, и 5 июня 1974 года, при материальной поддержке Мэплторпа, они приступают к записи первого сингла «Hey Joe / Piss Factory» в студии «Electric Lady». В записи обоих песен на пластинке принял участие гитарист группы Television Том Верлен, с которым у Смит недолгое время были романтические отношения. Осенью 1974 Смит и её группа сыграли представления в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско. По возвращении на восточное побережье к ним присоединился бас-гитарист Айвэн Крол, и группа становится частью нового музыкального направления, которое зарождалось на сцене авангардного манхэттенского клуба CBGB, в котором в то время начинали такие коллективы, как Ramones, Television, Blondie и Talking Heads. С февраля 1975 Патти Смит с группой выступают в CBGB 4 ночи в неделю на протяжении двух месяцев. Там к ним иногда присоединяется барабанщик Джей Ди Доерти, который позже стал постоянным членом группы и привлёк внимание президента лейбла Arista Records, Клайва Дэвиса для подписания контракта.
Она стала работать в студии с продюсером Джоном Кейлом, и в конце 1975 года выпустила свой дебютный альбом, «Horses», восторженно принятый критиками. «Horses» начинается переработкой хита Вана Моррисона, «Gloria», которая открывает альбом строчкой: «Иисус умер за чьи-то грехи, но не мои». После турне по Америке и Европе, в октябре 1976 последовал второй альбом — «Radio Ethiopia». Спродюсированный Джеком Дугласом, он содержал более жёсткие, прямые рок-песни, наряду с одними из её самых экспериментальных и свободных по форме. 23 января 1977 года Смит во время концерта в Тампе упала со сцены и сломала два позвонка на шее, после чего была вынуждена взять перерыв на год. За это время она написала книгу стихов «Babel». В 1978 Патти Смит вернулась в студию, и 3 марта выпустила третий альбом, «Easter», ставший более доступным для радиоэфира благодаря продюсеру Джимми Йовину. Текст к первому синглу с альбома, «Because the Night», был написан вместе с Брюсом Спрингстином. Баллада поднялась на 13 место в Billboard Hot 100, что помогло альбому попасть в двадцатку самых продаваемых недели. Четвёртый альбом, «Wave» (продюсер Тодд Рандгрен), вышедший 19 мая 1979 года, показывает, что звук группы становится более выверенным, однако, некоторые критики сочли это её менее удачным материалом. До этого Смит жила с клавишником группы Blue Öyster Cult Алленом Ланиером, и теперь встречалась с гитаристом MC5, Фредом «Соником» Смитом, которому посвящён второй номер с альбома, «Dancing Barefoot». Когда панк-музыка стала выходить из андеграунда, Смит потеряла к ней интерес, и в сентябре 1979, после концерта перед 70,000 зрителей во Флоренции, Patti Smith Group распадается.
1 марта 1980 года Фред и Патти поженились и переехали в Детройт, где воспитывали двух детей, Джексона и Джесси. В 1988 Патти записала альбом «Dream of Life», в котором Фред выступил соавтором всех песен, а также сыграл гитарные партии при поддержке членов Patti Smith Group, Ричарда Сола и Джея Ди Доерти. Однако альбом не был предназначен для полноценного возвращения, и Смит исчезла с музыкального горизонта сразу после его выхода. Она продолжает писать, завершает поэтический сборник «Woolgathering» и время от времени выступает с публичными чтениями. В течение следующих лет Патти Смит потеряла сразу несколько близких людей. Пианист Patti Smith Group, Ричард Сол умер в 1991, спустя два года после смерти Роберта Мэплторпа (который также был фотографом Смит для обложек её альбомов). В их честь она дала бесплатные поэтические чтения и исполнение нескольких песен а капелла ночью на открытой площадке Центрального парка в Нью-Йорке. В конце 1994, с промежутком в месяц, от сердечной недостаточности скончались её муж Фред и брат Тодд.
Поражённая горем, Смит, по совету Аллена Гинзберга, возвращается к выступлениям и преобразует группу — с Кеем, Доерти, и новым басистом, Тони Шэнэханом, для нескольких небольших туров по западному побережью, нацеленных на восстановление контакта с аудиторией. В 1996 Смит переезжает в Нью-Йорк и снова читает стихи в центральном парке на фестивале «Lollapalooza», а в конце года участвует в турне вместе с Бобом Диланом. Группа начинает работу в студии над альбомом «Gone Again» (продюсер Малькольм Бёрн), в записи которого принимает участие новый второй гитарист, Оливер Рэй, а также Том Верлен, Джон Кейл и Джеф Бакли в качестве приглашённых гостей. «Gone Again» выдержан в более оптимистичном тоне, чем можно было бы ожидать. Вслед за альбомом выходит книга «The Coral Sea», посвящённая памяти Роберта Мэплторпа.
На следующий год вышла более мрачная, чем её предшественница, пластинка «Peace and Noise», на которой отразилась реакция Патти на гибель двух её вдохновителей, Аллена Гинзберга и Уильяма С. Берроуза. В 1998 выходит собрание лирики «Patti Smith Complete». В 2000 году увидел свет более агрессивный и социально направленный альбом «Gung Ho» (продюсер Гил Нортон), в записи которого участвует Майкл Стайп. Песни «1959» и «Glitter in Their Eyes» с двух последних альбомов получают номинации на Грэмми. В сентябре 2002 выставка художественных и фоторабот Патти Смит открывается в музее Уорхола в Питсбурге. Спустя четверть века сотрудничества, Патти Смит покидает Arista Records, выпуская двухдисковый сборник «Land (1975–2002)», и подписывает контракт с Columbia Records 20 октября.
В 2004 году первый альбом на новом лейбле, «Trampin'», открывает следующую главу её творчества и показывает, что «трёхаккордный рок-н-ролл и сила слова» остались невредимы. Альбом единодушно был назван лучшим из того, что она записывала со времени возвращения в музыку в 96 году. 25 июня 2005 года, к тридцатилетию альбома «Horses», Патти Смит со своей группой исполнила его целиком на фестивале Meltdown в Лондонском Royal Festival Hall (это выступление вошло на переиздание альбома в декабре). 2 сентября Патти дала концерт в Санкт-Петербурге, а на следующий день в московском клубе Б2, где исполнила импровизационное стихотворение в память жертвам террористического акта в Беслане. В этом же году Министр культуры Франции наградил Патти Смит орденом литературы и искусства, и она читает лекции о поэтическом наследии Уильяма Блейка и Артюра Рембо. Она также выпускает первый, за почти десять лет, сборник стихов «Auguries of Innocence».
В 2006 году, после долгих судебных разбирательств, закрывается нью-йоркский клуб CBGB из-за жалоб соседей. Трёхчасовой концерт Патти Смит 15 октября стал последним выступлением в этом клубе. 12 марта 2007 года её имя было включено в Зал славы рок-н-ролла, свою награду она посвятила покойному мужу. Спустя месяц вышел альбом каверов «Twelve», в который вошли, в частности, переработки песен The Doors, The Rolling Stones, Нила Янга и Nirvana.
В январе 2008 года на независимом кинофестивале Сандэнс состоялась премьера документального фильма о Патти Смит «Patti Smith: Dream of Life», который снимался 11 лет. Фильм вошёл в программу Московского кинофестиваля. 28 марта 2008 года в парижском выставочном центре Фонда Картье открылась выставка фотографий и рисунков Патти, «Land 250», сделанных в период с 1967 по 2007 год. В июле того же года вышел альбом The Coral Sea, своеобразная аудиоверсия одноименной книги, записанная совместно с экс-гитаристом My Bloody Valentine Кевином Шилдсом.
В начале 2010 года увидела свет книга Just Kids, воспоминания Патти о своих отношениях с Робертом Мэплторпом в конце шестидесятых - начале семидесятых годов, когда они были только начинающими артистами и еще не успели приобрести какую-либо известность. В мае того же года Институт Пратта присвоил ей докторскую степень в области изящных искусств вместе с несколькими другими деятелями искусства и шоу-бизнеса, в частности, Стивеном Содербергом.
www.pattismith.net
MySpace Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
Патриция Ли Смит родилась в Чикаго 30 декабря 1946 года. В 1949 родители переехали Филадельфию, а затем в небольшой город Вудбери, на юге Нью-Джерси в 1957. Мать, Беверли, была джазовой певицей и официанткой, а отец, Грант, работал на заводе. В семье росли ещё трое детей — Линда, Тодд и Кимберли; Патти была старшим ребёнком. Будучи не понимаемой в школе, она находит спасение в поэзии Артюра Рембо, книгах битников и музыке таких артистов, как Джими Хендрикс, The Rolling Stones, The Doors, и особенно Боб Дилан. Она поступила в Государственный Колледж Глассборо, но бросила его в связи с незапланированной беременностью. После она отдала ребенка на усыновление и нашла работу на сборочном конвейере на заводе, заработав тем самым достаточно денег, чтобы переехать в Нью-Йорк.
В 1967 году она нашла работу в книжном магазине «Strand and Scribner’s» и встретила фотографа Роберта Мэплторпа, остававшегося близким другом Патти до самой своей смерти в 1989 году от СПИДа. Ходили слухи, что некоторое время он который был её любовником, однако сами они это отрицали, к тому же сам Мэплторп был гомосексуалистом. В 1969 Смит переезжает с сестрой в Париж, зарабатывая уличными представлениями, также пробуя себя художником. После возвращения, она вместе с Мэплторпом некоторое время живёт в задней комнате ночного клуба Max's Kansas City и в Отеле Челси, а затем участвует в постановках независимого театра. Став частью нью-йоркской богемы, в 1971 она выступила соавтором и актрисой в автобиографической пьесе драматурга Сэма Шепарда «Cowboy Mouth». В это же время она работает над своей поэзией, и встречает Ленни Кея, клерка в музыкальном магазине на Бликер Стрит. Кей написал статью для журнала «The Village Voice», которое произвело впечатление на Смит, и они оба обнаружили, что разделяют любовь к ранним малоизвестным течениям рок-н-ролла.
Патти пригласила Ленни аккомпанировать ей на электрогитаре на еженедельном публичном чтении стихов в Церкви Святого Марка 10 февраля 1971 года. В течение ближайших двух лет, Смит продолжала играть в спектаклях и поэтических чтениях. Она также пишет для таких музыкальных журналов, как «Rolling Stone», «Creem», и участвует в написании песен для группы Blue Öyster Cult. В 1972 выпускает первый сборник стихов «Seventh Heaven» и выступает на открытии концерта рок-группы New York Dolls в Mercer Arts Center. В ноябре 1973 она и Кей дают памятное выступление «Rock'n'Rimbaud» в Le Jardin на Таймс-Сквер, и их партнёрство встаёт на постоянную основу. На выступлениях их сопровождают временные пианисты, и в конечном итоге, весной 1974 к ним присоединился Ричард Сол. Концерты трио становятся смесью из импровизированной устной декламации Патти со спонтанной музыкальной поддержкой Кея и Сола, между которыми исполнялись кавер-версии произведений рок-н-ролла.
Регулярные представления в Нью-Йорке укрепляли растущую репутацию группы, и 5 июня 1974 года, при материальной поддержке Мэплторпа, они приступают к записи первого сингла «Hey Joe / Piss Factory» в студии «Electric Lady». В записи обоих песен на пластинке принял участие гитарист группы Television Том Верлен, с которым у Смит недолгое время были романтические отношения. Осенью 1974 Смит и её группа сыграли представления в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско. По возвращении на восточное побережье к ним присоединился бас-гитарист Айвэн Крол, и группа становится частью нового музыкального направления, которое зарождалось на сцене авангардного манхэттенского клуба CBGB, в котором в то время начинали такие коллективы, как Ramones, Television, Blondie и Talking Heads. С февраля 1975 Патти Смит с группой выступают в CBGB 4 ночи в неделю на протяжении двух месяцев. Там к ним иногда присоединяется барабанщик Джей Ди Доерти, который позже стал постоянным членом группы и привлёк внимание президента лейбла Arista Records, Клайва Дэвиса для подписания контракта.
Она стала работать в студии с продюсером Джоном Кейлом, и в конце 1975 года выпустила свой дебютный альбом, «Horses», восторженно принятый критиками. «Horses» начинается переработкой хита Вана Моррисона, «Gloria», которая открывает альбом строчкой: «Иисус умер за чьи-то грехи, но не мои». После турне по Америке и Европе, в октябре 1976 последовал второй альбом — «Radio Ethiopia». Спродюсированный Джеком Дугласом, он содержал более жёсткие, прямые рок-песни, наряду с одними из её самых экспериментальных и свободных по форме. 23 января 1977 года Смит во время концерта в Тампе упала со сцены и сломала два позвонка на шее, после чего была вынуждена взять перерыв на год. За это время она написала книгу стихов «Babel». В 1978 Патти Смит вернулась в студию, и 3 марта выпустила третий альбом, «Easter», ставший более доступным для радиоэфира благодаря продюсеру Джимми Йовину. Текст к первому синглу с альбома, «Because the Night», был написан вместе с Брюсом Спрингстином. Баллада поднялась на 13 место в Billboard Hot 100, что помогло альбому попасть в двадцатку самых продаваемых недели. Четвёртый альбом, «Wave» (продюсер Тодд Рандгрен), вышедший 19 мая 1979 года, показывает, что звук группы становится более выверенным, однако, некоторые критики сочли это её менее удачным материалом. До этого Смит жила с клавишником группы Blue Öyster Cult Алленом Ланиером, и теперь встречалась с гитаристом MC5, Фредом «Соником» Смитом, которому посвящён второй номер с альбома, «Dancing Barefoot». Когда панк-музыка стала выходить из андеграунда, Смит потеряла к ней интерес, и в сентябре 1979, после концерта перед 70,000 зрителей во Флоренции, Patti Smith Group распадается.
1 марта 1980 года Фред и Патти поженились и переехали в Детройт, где воспитывали двух детей, Джексона и Джесси. В 1988 Патти записала альбом «Dream of Life», в котором Фред выступил соавтором всех песен, а также сыграл гитарные партии при поддержке членов Patti Smith Group, Ричарда Сола и Джея Ди Доерти. Однако альбом не был предназначен для полноценного возвращения, и Смит исчезла с музыкального горизонта сразу после его выхода. Она продолжает писать, завершает поэтический сборник «Woolgathering» и время от времени выступает с публичными чтениями. В течение следующих лет Патти Смит потеряла сразу несколько близких людей. Пианист Patti Smith Group, Ричард Сол умер в 1991, спустя два года после смерти Роберта Мэплторпа (который также был фотографом Смит для обложек её альбомов). В их честь она дала бесплатные поэтические чтения и исполнение нескольких песен а капелла ночью на открытой площадке Центрального парка в Нью-Йорке. В конце 1994, с промежутком в месяц, от сердечной недостаточности скончались её муж Фред и брат Тодд.
Поражённая горем, Смит, по совету Аллена Гинзберга, возвращается к выступлениям и преобразует группу — с Кеем, Доерти, и новым басистом, Тони Шэнэханом, для нескольких небольших туров по западному побережью, нацеленных на восстановление контакта с аудиторией. В 1996 Смит переезжает в Нью-Йорк и снова читает стихи в центральном парке на фестивале «Lollapalooza», а в конце года участвует в турне вместе с Бобом Диланом. Группа начинает работу в студии над альбомом «Gone Again» (продюсер Малькольм Бёрн), в записи которого принимает участие новый второй гитарист, Оливер Рэй, а также Том Верлен, Джон Кейл и Джеф Бакли в качестве приглашённых гостей. «Gone Again» выдержан в более оптимистичном тоне, чем можно было бы ожидать. Вслед за альбомом выходит книга «The Coral Sea», посвящённая памяти Роберта Мэплторпа.
На следующий год вышла более мрачная, чем её предшественница, пластинка «Peace and Noise», на которой отразилась реакция Патти на гибель двух её вдохновителей, Аллена Гинзберга и Уильяма С. Берроуза. В 1998 выходит собрание лирики «Patti Smith Complete». В 2000 году увидел свет более агрессивный и социально направленный альбом «Gung Ho» (продюсер Гил Нортон), в записи которого участвует Майкл Стайп. Песни «1959» и «Glitter in Their Eyes» с двух последних альбомов получают номинации на Грэмми. В сентябре 2002 выставка художественных и фоторабот Патти Смит открывается в музее Уорхола в Питсбурге. Спустя четверть века сотрудничества, Патти Смит покидает Arista Records, выпуская двухдисковый сборник «Land (1975–2002)», и подписывает контракт с Columbia Records 20 октября.
В 2004 году первый альбом на новом лейбле, «Trampin'», открывает следующую главу её творчества и показывает, что «трёхаккордный рок-н-ролл и сила слова» остались невредимы. Альбом единодушно был назван лучшим из того, что она записывала со времени возвращения в музыку в 96 году. 25 июня 2005 года, к тридцатилетию альбома «Horses», Патти Смит со своей группой исполнила его целиком на фестивале Meltdown в Лондонском Royal Festival Hall (это выступление вошло на переиздание альбома в декабре). 2 сентября Патти дала концерт в Санкт-Петербурге, а на следующий день в московском клубе Б2, где исполнила импровизационное стихотворение в память жертвам террористического акта в Беслане. В этом же году Министр культуры Франции наградил Патти Смит орденом литературы и искусства, и она читает лекции о поэтическом наследии Уильяма Блейка и Артюра Рембо. Она также выпускает первый, за почти десять лет, сборник стихов «Auguries of Innocence».
В 2006 году, после долгих судебных разбирательств, закрывается нью-йоркский клуб CBGB из-за жалоб соседей. Трёхчасовой концерт Патти Смит 15 октября стал последним выступлением в этом клубе. 12 марта 2007 года её имя было включено в Зал славы рок-н-ролла, свою награду она посвятила покойному мужу. Спустя месяц вышел альбом каверов «Twelve», в который вошли, в частности, переработки песен The Doors, The Rolling Stones, Нила Янга и Nirvana.
В январе 2008 года на независимом кинофестивале Сандэнс состоялась премьера документального фильма о Патти Смит «Patti Smith: Dream of Life», который снимался 11 лет. Фильм вошёл в программу Московского кинофестиваля. 28 марта 2008 года в парижском выставочном центре Фонда Картье открылась выставка фотографий и рисунков Патти, «Land 250», сделанных в период с 1967 по 2007 год. В июле того же года вышел альбом The Coral Sea, своеобразная аудиоверсия одноименной книги, записанная совместно с экс-гитаристом My Bloody Valentine Кевином Шилдсом.
В начале 2010 года увидела свет книга Just Kids, воспоминания Патти о своих отношениях с Робертом Мэплторпом в конце шестидесятых - начале семидесятых годов, когда они были только начинающими артистами и еще не успели приобрести какую-либо известность. В мае того же года Институт Пратта присвоил ей докторскую степень в области изящных искусств вместе с несколькими другими деятелями искусства и шоу-бизнеса, в частности, Стивеном Содербергом.
www.pattismith.net
MySpace Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
Patricia Lee "Patti" Smith (born December 30, 1946) is an American singer, poet and visual artist who was a highly influential component of the New York punk rock movement, particularly with her 1975 début album 'Horses'. Called the "Godmother of Punk", she integrated the beat poetry performance style with three-chord rock. Smith's most widely known song is "Because the Night", which was co-written with Bruce Springsteen and reached number 13 on the Billboard Hot 100 chart in 1978. In 2007, she was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame.
Smith was born in Chicago, Illinois, USA. Her mother, Beverly, was a jazz singer, and father, Grant, worked at the Honeywell plant. She spent her entire childhood in Deptford, New Jersey. Raised the daughter of a Jehovah's Witness mother, she claims she had a strong religious, Bible-based education but left organized religion as a teenager because she felt it was too confining. (She later wrote the opening line of her cover version of Them's Gloria in response to this experience.) After graduating from Deptford Township High School in 1964, Smith went to work in a factory.
In 1967 she left Glassboro State Teachers College (now Rowan University) and moved to New York City. She met photographer Robert Mapplethorpe there while working at a book store with friend, poet Janet Hamill. Mapplethorpe's photographs of her became the covers for the Patti Smith Group LPs, and they remained friends until Mapplethorpe's death in 1989. In 1969 she went to Paris with her sister and started busking and doing performance art. When Smith returned to New York City, she lived in the Hotel Chelsea with Mapplethorpe. The two frequented the fashionable Max's Kansas City and CBGB nightclubs. The same year Smith appeared with Wayne County in Jackie Curtis's play "Femme Fatale". As a member of the St. Mark's Poetry Project, she spent the early '70s painting, writing, and performing. In 1971 she performed – for one night only – in Sam Shepard's "Cowboy Mouth". (The published play's notes call for "a man who looks like a coyote and a woman who looks like a crow".) She collaborated with Allen Lanier of Blue Öyster Cult, who recorded several of the songs to which Smith had contributed, including Debbie Denise (after her poem "In Remembrance of Debbie Denise"), Career of Evil, Fire of Unknown Origin, The Revenge of Vera Gemini, and Shooting Shark. During these years, Smith also wrote rock journalism, some of which was published in Creem magazine.
By 1974 Patti Smith was performing rock music herself, initially with guitarist and rock archivist Lenny Kaye, and later with a full band comprising Kaye, Ivan Kral on bass, Jay Dee Daugherty on drums and Richard Sohl, on piano. Financed by Robert Mapplethorpe, the band recorded a first single, "Hey Joe/Piss Factory", in 1974. The A-side was a version of the rock standard with the addition of a spoken word piece about fugitive heiress Patty Hearst ("Patty Hearst, you're standing there in front of the Symbionese Liberation Army flag with your legs spread, I was wondering were you gettin' it every night from a black revolutionary man and his women..."). The B-side describes the helpless anger Smith had felt while working on a factory assembly line and the salvation she discovered in the form of a shoplifted book, the 19th century French poet Arthur Rimbaud's Illuminations.
Patti Smith Group was signed by Clive Davis of Arista Records, and 1975 saw the release of Smith's first album, Horses, produced by John Cale amidst some tension. The album fused punk rock and spoken poetry and begins with a cover of Van Morrison's Gloria, and Smith's opening words: "Jesus died for somebody's sins but not mine."
As Patti Smith Group toured the United States and Europe, punk's popularity grew. The rawer sound of the group's second album, Radio Ethiopia, reflected this development. Considerably less accessible than Horses, Radio Ethiopia received poor reviews. However, several of its songs have stood the test of time, and Smith still performs them regularly in concert. On January 23, 1977, while touring in support of the record, Smith accidentally danced off a high stage in Tampa, Florida and fell 15 feet into a concrete orchestra pit, breaking several neck vertebrae. The injury required a period of rest and an intensive round of physical therapy, during which time she was able to reassess, re-energize and reorganize her life. Patti Smith Group produced two further albums before the end of the 1970s. Easter (1978) was her most commercially successful record, containing single Because the Night co-written with Bruce Springsteen. Wave (1979) was less successful, although songs Frederick and Dancing Barefoot both received commercial airplay.
Before the release of Wave, Smith, now separated from long-time partner Allen Lanier, met Fred Sonic Smith, former guitar player for Detroit rock band MC5 and his own Sonic's Rendezvous Band, who adored poetry as much as she did. ("Wave"'s "Dancing Barefoot" and "Frederick" were both dedicated to him.) The running joke at the time was that she only married Fred because she would not have to change her name. Patti and Fred had a son, Jackson, and later a daughter, Jesse. Through most of the 1980s Patti was in semi-retirement from music, living with her family north of Detroit in St. Clair Shores, Michigan. On June 1988 she released Dream Of Life, which included song People Have the Power. Fred Smith died on November 4, 1994. Shortly afterward, Patti faced the unexpected death of her brother, Todd, and original keyboard player, Richard Sohl. When her son Jackson turned 21, Smith decided to move back to New York. After the impact of these deaths, her friends Michael Stipe of R.E.M. and Allen Ginsberg (whom she had known since her early years in New York) urged her to go back out on the road. She toured briefly with Bob Dylan in December 1995 (chronicled in a book of photographs by Stipe).
In 1996, Smith worked with her long-time colleagues to record the haunting Gone Again, featuring About a Boy, a tribute to Kurt Cobain. Smith was a fan of Cobain, but was more angered than saddened by his suicide. That same year she collaborated with Stipe on E-Bow the Letter, a song on R.E.M.'s New Adventures in Hi-Fi, which she has also performed live with the band. After release of "Gone Again", Patti Smith has recorded two new albums: Peace and Noise in 1997 (with the single 1959, about the invasion of Tibet) and Gung Ho in 2000 (with songs about Ho Chi Minh and Smith's late father). A box set of her work up to that time, "The Patti Smith Masters", came out in 1996, and 2002 saw the release of "Land (1975–2002)", a two-CD compilation that includes a memorable cover of Prince's When Doves Cry. Smith's solo art exhibition, "Strange Messenger" was hosted at The Andy Warhol Museum in Pittsburgh on September 28, 2002.
On April 27, 2004 Patti Smith released Trampin' which included several songs about motherhood, partly in tribute to Smith's mother who died two years before. Smith curated the Meltdown festival in London on June 25, 2005, the penultimate event being the first live performance of "Horses" in its entirety. Guitarist Tom Verlaine took Oliver Ray's place. This live performance was released later in the year as "Horses/Horses". In August 2005 Smith gave a literary lecture about the poems of Arthur Rimbaud and William Blake. On July 10, 2005, Smith was named a Commander of the Ordre des Arts et des Lettres by the French Ministry of Culture. In addition to her influence on rock music, Minister also noted Smith's appreciation of Arthur Rimbaud. On October 15, 2006, Patti Smith performed at CBGB nightclub, with a 3½-hour tour de force to close out Manhattan's music venue. She took the stage at 9:30 p.m. (EDT) and closed for the night (and forever for the venue) at a few minutes after 1:00 a.m., performing her song Elegie, and finally reading a list of punk rock musicians and advocates who had died in the previous years.
Smith was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame March 12, 2007. She dedicated her award to the memory of her late husband, Fred, and gave a performance of The Rolling Stones classic, Gimme Shelter. As the closing number of Rock and Roll Hall of Fame Induction Ceremony, Smith's "People Have the Power" was used for the big celebrity jam that always ends the program.
From March 28 to June 22, 2008 the Fondation Cartier pour l'Art Contemporain in Paris hosted a major exhibition of the visual work of Patti Smith, "Land 250", drawn from pieces created between 1967 and 2007. At the 2008 Rowan Commencement ceremony, Smith received an honorary doctorate degree for her contributions to popular culture. Smith is the subject of a 2008 documentary film, "Patti Smith: Dream of Life". http://www.dreamoflifethemovie.com/
In June 2012, Smith released her 11th studio album, "Banga." In an interview on CBS News Sunday Morning on April 1, 2012, Smith explained the album's title: "for those who are curious, you can find what Banga is if you read The Master and Margarita by Bulgakov." In The Master and Margarita, Banga is Pontius Pilate's dog who Pilate could freely complain about the hemicrania that tortured him. Other songs on the album were also inspired by literature, particularly "April Fool," inspired by Nikolai Gogol.
www.pattismith.net
MySpace
Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.
Smith was born in Chicago, Illinois, USA. Her mother, Beverly, was a jazz singer, and father, Grant, worked at the Honeywell plant. She spent her entire childhood in Deptford, New Jersey. Raised the daughter of a Jehovah's Witness mother, she claims she had a strong religious, Bible-based education but left organized religion as a teenager because she felt it was too confining. (She later wrote the opening line of her cover version of Them's Gloria in response to this experience.) After graduating from Deptford Township High School in 1964, Smith went to work in a factory.
In 1967 she left Glassboro State Teachers College (now Rowan University) and moved to New York City. She met photographer Robert Mapplethorpe there while working at a book store with friend, poet Janet Hamill. Mapplethorpe's photographs of her became the covers for the Patti Smith Group LPs, and they remained friends until Mapplethorpe's death in 1989. In 1969 she went to Paris with her sister and started busking and doing performance art. When Smith returned to New York City, she lived in the Hotel Chelsea with Mapplethorpe. The two frequented the fashionable Max's Kansas City and CBGB nightclubs. The same year Smith appeared with Wayne County in Jackie Curtis's play "Femme Fatale". As a member of the St. Mark's Poetry Project, she spent the early '70s painting, writing, and performing. In 1971 she performed – for one night only – in Sam Shepard's "Cowboy Mouth". (The published play's notes call for "a man who looks like a coyote and a woman who looks like a crow".) She collaborated with Allen Lanier of Blue Öyster Cult, who recorded several of the songs to which Smith had contributed, including Debbie Denise (after her poem "In Remembrance of Debbie Denise"), Career of Evil, Fire of Unknown Origin, The Revenge of Vera Gemini, and Shooting Shark. During these years, Smith also wrote rock journalism, some of which was published in Creem magazine.
By 1974 Patti Smith was performing rock music herself, initially with guitarist and rock archivist Lenny Kaye, and later with a full band comprising Kaye, Ivan Kral on bass, Jay Dee Daugherty on drums and Richard Sohl, on piano. Financed by Robert Mapplethorpe, the band recorded a first single, "Hey Joe/Piss Factory", in 1974. The A-side was a version of the rock standard with the addition of a spoken word piece about fugitive heiress Patty Hearst ("Patty Hearst, you're standing there in front of the Symbionese Liberation Army flag with your legs spread, I was wondering were you gettin' it every night from a black revolutionary man and his women..."). The B-side describes the helpless anger Smith had felt while working on a factory assembly line and the salvation she discovered in the form of a shoplifted book, the 19th century French poet Arthur Rimbaud's Illuminations.
Patti Smith Group was signed by Clive Davis of Arista Records, and 1975 saw the release of Smith's first album, Horses, produced by John Cale amidst some tension. The album fused punk rock and spoken poetry and begins with a cover of Van Morrison's Gloria, and Smith's opening words: "Jesus died for somebody's sins but not mine."
As Patti Smith Group toured the United States and Europe, punk's popularity grew. The rawer sound of the group's second album, Radio Ethiopia, reflected this development. Considerably less accessible than Horses, Radio Ethiopia received poor reviews. However, several of its songs have stood the test of time, and Smith still performs them regularly in concert. On January 23, 1977, while touring in support of the record, Smith accidentally danced off a high stage in Tampa, Florida and fell 15 feet into a concrete orchestra pit, breaking several neck vertebrae. The injury required a period of rest and an intensive round of physical therapy, during which time she was able to reassess, re-energize and reorganize her life. Patti Smith Group produced two further albums before the end of the 1970s. Easter (1978) was her most commercially successful record, containing single Because the Night co-written with Bruce Springsteen. Wave (1979) was less successful, although songs Frederick and Dancing Barefoot both received commercial airplay.
Before the release of Wave, Smith, now separated from long-time partner Allen Lanier, met Fred Sonic Smith, former guitar player for Detroit rock band MC5 and his own Sonic's Rendezvous Band, who adored poetry as much as she did. ("Wave"'s "Dancing Barefoot" and "Frederick" were both dedicated to him.) The running joke at the time was that she only married Fred because she would not have to change her name. Patti and Fred had a son, Jackson, and later a daughter, Jesse. Through most of the 1980s Patti was in semi-retirement from music, living with her family north of Detroit in St. Clair Shores, Michigan. On June 1988 she released Dream Of Life, which included song People Have the Power. Fred Smith died on November 4, 1994. Shortly afterward, Patti faced the unexpected death of her brother, Todd, and original keyboard player, Richard Sohl. When her son Jackson turned 21, Smith decided to move back to New York. After the impact of these deaths, her friends Michael Stipe of R.E.M. and Allen Ginsberg (whom she had known since her early years in New York) urged her to go back out on the road. She toured briefly with Bob Dylan in December 1995 (chronicled in a book of photographs by Stipe).
In 1996, Smith worked with her long-time colleagues to record the haunting Gone Again, featuring About a Boy, a tribute to Kurt Cobain. Smith was a fan of Cobain, but was more angered than saddened by his suicide. That same year she collaborated with Stipe on E-Bow the Letter, a song on R.E.M.'s New Adventures in Hi-Fi, which she has also performed live with the band. After release of "Gone Again", Patti Smith has recorded two new albums: Peace and Noise in 1997 (with the single 1959, about the invasion of Tibet) and Gung Ho in 2000 (with songs about Ho Chi Minh and Smith's late father). A box set of her work up to that time, "The Patti Smith Masters", came out in 1996, and 2002 saw the release of "Land (1975–2002)", a two-CD compilation that includes a memorable cover of Prince's When Doves Cry. Smith's solo art exhibition, "Strange Messenger" was hosted at The Andy Warhol Museum in Pittsburgh on September 28, 2002.
On April 27, 2004 Patti Smith released Trampin' which included several songs about motherhood, partly in tribute to Smith's mother who died two years before. Smith curated the Meltdown festival in London on June 25, 2005, the penultimate event being the first live performance of "Horses" in its entirety. Guitarist Tom Verlaine took Oliver Ray's place. This live performance was released later in the year as "Horses/Horses". In August 2005 Smith gave a literary lecture about the poems of Arthur Rimbaud and William Blake. On July 10, 2005, Smith was named a Commander of the Ordre des Arts et des Lettres by the French Ministry of Culture. In addition to her influence on rock music, Minister also noted Smith's appreciation of Arthur Rimbaud. On October 15, 2006, Patti Smith performed at CBGB nightclub, with a 3½-hour tour de force to close out Manhattan's music venue. She took the stage at 9:30 p.m. (EDT) and closed for the night (and forever for the venue) at a few minutes after 1:00 a.m., performing her song Elegie, and finally reading a list of punk rock musicians and advocates who had died in the previous years.
Smith was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame March 12, 2007. She dedicated her award to the memory of her late husband, Fred, and gave a performance of The Rolling Stones classic, Gimme Shelter. As the closing number of Rock and Roll Hall of Fame Induction Ceremony, Smith's "People Have the Power" was used for the big celebrity jam that always ends the program.
From March 28 to June 22, 2008 the Fondation Cartier pour l'Art Contemporain in Paris hosted a major exhibition of the visual work of Patti Smith, "Land 250", drawn from pieces created between 1967 and 2007. At the 2008 Rowan Commencement ceremony, Smith received an honorary doctorate degree for her contributions to popular culture. Smith is the subject of a 2008 documentary film, "Patti Smith: Dream of Life". http://www.dreamoflifethemovie.com/
In June 2012, Smith released her 11th studio album, "Banga." In an interview on CBS News Sunday Morning on April 1, 2012, Smith explained the album's title: "for those who are curious, you can find what Banga is if you read The Master and Margarita by Bulgakov." In The Master and Margarita, Banga is Pontius Pilate's dog who Pilate could freely complain about the hemicrania that tortured him. Other songs on the album were also inspired by literature, particularly "April Fool," inspired by Nikolai Gogol.
www.pattismith.net
MySpace
Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.